Сага | |
---|---|
Saga | |
Обложка российского издания | |
История | |
Издатель | Image Comics |
Периодичность | ежемесячный |
Даты публикаций | март 2012 — сентябрь 2018 |
Персонажи |
Алана Марко Хейзел Принц Робот IV Воля |
Создатели | |
Сценаристы | Брайан Келлер Вон |
Художники | Фиона Стейплс |
Автор | Брайан К. Вон[d] |
imagecomics.com/comics/s… | |
Сага (англ. Saga) — это эпический комикс в жанре космической оперы/научной фантастики. Автором является Брайан Келлер Вон, а иллюстратором — Фиона Стейплс. Комикс публиковался американской компанией Image Comics. Автор при написании сюжета вдохновлялся вселенной «Звёздных Войн», идея самого создания космооперной саги пришла ему ещё в детстве. Сюжет повествует о молодой паре — Алане и Марко, которые принадлежат к представителям двух враждующих между собой раз. Их плод запретной любви — Хейзел, стала важной целью обоих правительств, как Ландфoлцев, так и Венцев. Алан и Марко вынуждены скрываться ото всех и мечтают отправится в далёкий уголок галактики, где они не будут вынуждены скрывать себя и свою дочь.
Комикс позиционировал себя, как совмещение сюжета саги о «Звёздных войнах» с «Игрой Престолов». Критики восприняли картину, как соединение в себе как научно фантастических, так и фентезийных эпопей, таких, как например «Властелин колец» или даже классических романов, таких, как «Ромео и Джульета»[1][2][3]. Это первая работа Вoна, публикуемая издательством Image Comics и где он прибегает к повествованию в своих комиксах[4].
Первая глава комикса «Сага» была опубликована 14 марта 2012 года, она была быстро распродана и сопровождалась положительными отзывами. В октябре 2012 года вышел первый сборник в мягкой обложке, который быстро стал бестселлером, превзойдя по продажам даже такой культовый комикс, как «Ходячие мертвецы»[5][6].
История получила широкое признание критиков, «Сага» стала одним из самых известных публикуемых комиксов в США[7]. Она также получила ряд престижных премий и наград, включая 12 премий Айснера и 17 премий Харви. Первое издание комикса получило премию Хьюго, как лучшая графическая история. Историю похвалили за её оригинальность на фоне остальной современной научной фантастики, которая в основном повторяет жанры и формы сюжета классических картин из ХХ века, также обозреватели оценили яркий визуальный стиль персонажей, их этническое, сексуальное разнообразие и изображение войны.[8][9].
Характерной особенностью комикса является наличие в нём шокирующего и сексуального контента, изображение отрубленных частей тела, сцен секса, процесса родов и изображение половых органов в крупном плане. Обложка первой главы со сценой грудного вскармливания стала причиной споров[10][11]. Позже, сцена гей-секса стала причиной временного запрета продаж комикса в iTunes[12][13], которое переросло в скандал с обвинениями ретейлера в гомофобии[12].
Автор истории — Брайан Келлер Вон, задумал «Сагу» ещё будучи ребёнком[4][14], называя историю «вымышленной вселенной, которую он выдумал, скучая во время уроков по математике»[15]. Вон вдохновлялся такими картинами, как «Звёздные войны»[14], Флэш Гордон и детскими книгами, также он восхищался таким персонажем, как Серебрянный Сёрфер, в котором молодой Вон увидел «невероятную и другую» ипостась себя[16]. Намного позже, когда жена Вона забеременела от него второй дочерью, автору пришла идея связать свою историю с любовниками — Аланой и Марко, которые принадлежат к двум непримиримо враждующим расам, пытаются скрываться и выживать со своей новорожденной дочерью Хейзел, которая одновременно выступает рассказчиком истории. Этот момент должен был стать центральной точкой сюжета будущей истории. Вон заметил, что «хотел рассказать о родительстве, но со спрятанным «троянским конём» в рамках интересной жанровой истории, чтобы исследовать связь художественного творчества и чуда сотворения ребёнка»[15][17]. Вон был намерен заняться написанием новой истории после завершения своей предыдущей истории Ex Machinа в 2010 году, но также заметил, что первого тома «Саги» совпала с рождением его дочери[15]. Он видел в этом параллели с предостережениями его коллег от выпуска нового комикса из-за нестабильной экономической ситуации в конце 2000-х годов с теми, кто предостерегает от рождения нового ребёнка[14], заметив следующее:
Я осознал, что создавая комиксы и заводить ребёнка это в своём роде одна и та же вещь и если я объединю их, то это будет не так скучно, особенно если я помещу это во вселенную научной фантастики, а не создам просто шутки при пелёнки... Я не хотел рассказывать о «Звёздных Войнах» со всеми этими благородными героями, сражающимися с империей. Это люди, играющие второстепенную роль в истории, которые хотят сбежать из этой непрекращающейся межгалактической войны... Я принадлежу к поколению людей, которые только и делают, что жалуются на приквелы и как они подвели нас. А если каждый из нас, кто ноет по поводу того, как приквелы [Звёздных Воин] не соответствуют нашим ожиданиям, просто начали бы работать над собственной историей о научной фантастики, это было бы гораздо лучшим способом тратить своё время.
Оригинальный текст (англ.)I realized that making comics and making babies were kind of the same thing and if I could combine the two, it would be less boring if I set it in a crazy sci-fi fantasy universe and not just have anecdotes about diaper bags ... I didn’t want to tell a Star Wars adventure with these noble heroes fighting an empire. These are people on the outskirts of the story who want out of this never-ending galactic war ... I’m part of the generation that all we do is complain about the prequels and how they let us down ... And if every one of us who complained about how the prequels didn’t live up to our expectations just would make our own sci-fi fantasy, then it would be a much better use of our time.
Воан заметил, что роман главных персонажей должен был стать главной темой истории[16]. Автор вдохновлялся сагой о «Звёздных войнах», но и затрагивал темы взрослых книг, так Вон в шутку назвал свою историю «„Звёздными Войнами“ для извращенцев»[14]. Язык венцев, показанный в комиксе является не что иным, как искусственным языком эсперанто[19].
Анонс комикса состоялся в 2011 года на международном Комик-Коне в Сан-Диего[3] и позиционировался, как встреча историй о «Звёздных Войнах» с «Игрой престолов»[20]. «Сага» — это первая история, где Вон, как способ повествования использует яркое взаимодействие между текстом и изображениями, как это обычно практикуется в детских книгах. Вон объяснил данное решение желанием попробовать что-то новое и оригинальное и по его мнению, данная концепция хорошо связывается с тем, что рассказчиком истории выступает ребёнок[4]. Это также первая история Вона, которая должна была публиковаться издательством Image Comics[21]. Выбор автора пал на данное издательство после рекомендаций писателя Джея Фаербера, который заметил, что Image Studios не ограничивают писателей в творческой свободе[16]. Вон заметил следующееː
Мне нравятся компании, с которыми я раннее работал, однако я считаю, что Image — это единственный издатель, который по прежнему предложил бы мне контракт на публикацию полностью авторской работы — «Саги». Это действительно очень важная вещь для меня, так что мне нужны были гарантии того, что на мой контент не будут накладывать ограничения и я смогу сохранить 100%-ный контроль и владение авторских прав, даже не связанных с публикацией, включая право никогда не превращать мой комикс в фильм, теле-шоу или что-то еще ... [Image Publisher] Эрик Стивенсон был единственным издателем, который после данного разговора остался в восторге от данной сделки, а также соучредительница Фионе Стейплс и мне не и мне не нужно было подписывать особые документы или соглашаться работать над кучей корпоративных названий, чтобы добиться желаемого.
Оригинальный текст (англ.)I love all the other companies I've worked with, but I think Image might be the only publisher left that can still offer a contract I would consider "fully creator-owned." Saga is a really important story to me, so I wanted a guarantee of no content restrictions or other creative interference, and I needed to maintain 100% control and ownership of all non-publishing rights with the artist, including the right to never have our comic turned into a movie or television show or whatever ... [Image Publisher] Eric Stephenson was the only publisher I spoke with who was thrilled to make that deal, and co-creator Fiona Staples and I didn't have to sign exclusives or agree to work on a bunch of corporate-owned titles to get it— Брайан Вон в интервью Comics Alliance[4]
Хотя Вон раннее писал сценарии к телевизионным картинам и добивался того, чтобы его предыдущие работы получили экранизации в кино[22], он настаивал на том, чтобы «Сага» оставалась только комиксом и не стала адаптацией в других медиа, заметив, что «хотел создать что-то, что будет слишком дорогим для телесериала и слишком „порочным“ и взрослым, чтобы быть квартальным блокбастером»[14]. Вон с самого начала задумывал окончание истории[16][23], также при написании истории он уже планировал выпусков на перёд[16]. Вон в случае провала первых глав хотел закончить историю после первых шести глав, но к трагичным исходом в пятой главе, где герои погибают в неудачной попытке взлететь на ракете[23]. О том, как завершится история в конечно счёте, Вон знал уже к июню 2016 года[24].
Иллюстрацией комикса занималась художница Фиона Стейплс[25] , которую представил Вону их общий друг Стив Найлз. Фиона работала с Найлзом над комиксом «Mystery Society»[4]. Вон, раннее лично не встречался со Стейплс и впервые увидел её на панели на выставке Комик-Кон в Сан-Диего в 2011 году. Там Вон впервые познакомился с её работами и был глубоко восхищён художественным стилем художницы, заметив, что «её работы восхитительны, неповторимые в своём роде. Она уникальна. Когда я взглянул на её изображения, я понял, что это именно то, что сработает». Так, Стейплс решила принять участие в создании комикса «Сага»[16]. При выпуске 31 главы комикса, её изображение впервые украсило обложку издания[26]. Стейплс работала над дизайном всех персонажей[15], транспортных средств, инопланетных рас. Она также писала текст от имени рукописных подписей Хейзел, которыми она завершала свои иллюстрации комикса[4][17][27].
Сначала Стейплз работала над линиями, выполненными пером и чернилами, а затем раскрашивала сцены, вдохновляясь видео-играми и японской анимацией[15]. На выставке Image Expo в 2012 году, Стейплс описывала процесс рисования, как работу над анимационными кадрами, в которых особый акцент делается на фигурах и заднем фоне[28]. Стейплз также стремилась изобразить большое расовое и внешнее разнообразие персонажей, заметив, что это делает вселенную «Саги» более реалистичной и придаёт сеттингу свою аутентичность, художница заметила, «что если большинство людей на Земле не являются белыми, то почему в галактике они должны быть такими?»[29]. Во вселенной Саги не существует дискриминации по цвету кожи, однако явным маркером расизма и ксенофобии выступают рога и крылья[29]. Вон заметил что художественный стиль Стейплс сильно повлиял на дальнейшее направление сюжета[16]. Например персонаж Гюс был полностью придуман Стейплс[24]с Другим примером является органические формы вымышленных технологий в «Саге», например космический корабль в форме волшебного древа, на котором путешествуют главные герои. Стейплс призналась, что ей не приятно рисовать механические объекты[15]. Работая над локациями и планетами, Стейплс вдохновлялась пейзажами из реального мира, затем заново создавая их в утрированной форме во вселенной «Саги». Например некоторые помещения на планете Клив были вдохновлены камбоджийской архитектурой[27].
Цена каждой главы составляла $2.99 и она должна была оставаться неизменной в рамках контракта Вона с Image вместе с условием, что каждая глава будет включать в себя не менее 22-х страниц[4][18]. Первая глава содержит в себе 44 страницы, без рекламы[3][18] в печатных и цифровых версиях[4]. В конце каждого выпуска располагался список писем под заголовком «To Be Continued», в котором печатались письма читателей, отправленных исключительно по почте, в которых также не указывался электронный адрес отправителя. Вон обычно сам лично обрабатывал данную колонку и отвечал на письма[10].
Выход комикса был отмечен вечеринкой по случаю запуска в магазине Meltdown Comics в Лос-Анджелесе, в ходе которой состоялся публичный разговор Вона с Деймоном Линделофом[14], бывшим коллегой Вона, работавшим вместе с ним над сценарием «Остаться в живых» в 2007 году[30]. Вон также продвигал свой комикс, проводя автограф-тур на выставке Midtown Comics в Манхэттене[31] и в магазине Bergen Street Comics в Бруклине в первую неделю после выпуска первой главы[32].
После выпуска шести глав в августе 2012 года, Вон объявил о двух месячном перерыве выпуска, после того, как первые главы были опубликованы в виде издания в мягкой обложки в октябре за $9.99. В ноябре выпуск новых глав возобновился[23]. Такую практику хиатусов Вон и Стейплс решили продолжить после публикации каждой сюжетной арки и её выхода в виде издания в мягкой обложке[33]. В этот же месяц, Вон и Стейплс продвигали комикс на выставке Комик-Кон в Нью-Йорке, где впервые автор и иллюстратор дебютировали вместе после выпуска первой главы «Саги»[23][34]. Некоторые розничные продавцы отказались показать книжку, потому что на ее обложке (повторное использование обложки первого номера) была изображена кормящая грудью Алана[10].
В декабре 2014 года, Igame опубликовала издание «Saga Deluxe Edition Volume 1» в твёрдой обложке, которое включало в себя первые 18 глав истории, включающие три сюжетные арки. Так как Вон видит «Сагу», как историю о Хейзел, он и Стейплс решили вместе с каждым изданием в твёрдой обложке демонстрировать изображение Хейзел в её разные этапы взросления. По той причине, что в первом издании присутствуют сцены её рождения и младенчества, на обложке издания было решено изобразить грудное вскармливание Хейзел её матерью крупным планом на фоне планет Ладфолл и Венца, однако Эрик Стивенсон предупредил, что некоторые розничные продавцы и дистрибьюторы будут возражать против этого изображения на обложке, тем самым ограничивая аудиторию комикса. После небольшой переработки изображения, Стивенсон пришёл к выводу, что изображение не окажет негативного влияние на продажи[10][11].
Каждая глава комикса носит название номера главы, например «Глава 1». Каждые шесть глав составляют сюжетную арку, обозначенную как «том», который публиковался в виде издания в мягкой обложке. Каждые три тома обозначаются, как «книга», которая публиковалась в виде издания с твёрдой обложкой[35].
Сюжет представляет Алану и Марко, двух молодых людей, представителей двух враждующих между собой рас, которые влюбились друг в друга. Алана — «крылатая», представительница высокотехнологичной расы ландфоллианцев и бывший солдат Ландфоллской коалиции, правящей планетой Ландфолл, самой большой заселённой планетой в галактике. Марко — «рогатый» родом из Венца — планеты спутника Ландфолла, чьё население использует магию для сражений. Население Венца и Ландфолла с незапамятных времён враждовало между собой, но так как война между планетой и спутником чревата сдвигом орбит планет, которые обернутся катастрофой для двух миров, сражения двух рас перенеслись на другие населённые планеты, где они продолжали расширять свою власть и влияние, а местное население было вынуждено принимать одну из двух сторон. Главные герои Алана и Марко встретились на планете Клив, которая находится под контролем Ландфоллской коалиции. Алана, влюбившись к Марко и забеременев от него, дезертировала из армии и была вынуждена скрываться вместе с Марко и затем с новорожденной дочерью по имени Хейзел от армии «крылатых»[36][37].
Добровольный союз Аланы и Марко расценивается, как позорный и непозволительный обеими сторонами. Они стали целью преследования как ландфолианцев, так и венцианцев по причине того, что известия о запретном союзе и рождении полукровки может подорвать боевой дух армий с обеих сторон. Со стороны Ландфолла задание схватить беглецов получил принц Робот IV[17], со стороны Венца преследователем выступает наёмник по имени Воля[23]. Робот IV и Воля вступают друг с другом в гонку, кто быстрее найдёт беглецов[17]. Тем временем главным герои намереваются найти способ покинуть планету Клив и им решает помочь призрак девушки по имени Изабель, которая являлась представителем местной расы Клива, уничтоженной «крылатыми». Она оказывается привязанной к душе младенца Хейзел[38]. Герои покидают Клив на волшебном древесном космическом корабле. Вскоре их с помощью магии находят родители Марко, но принимают союз сына с «крылатой», в том числе и их новорожденную дочь[23].
Второй том повествует о родителях Марко и его воспитании[39] в детстве и о том, как он впервые познакомился с Аланой[40][41]. Бывшая невеста Марко, Гвендолин[40], в надежде уничтожить Алану и её отпрыска добровольно присоединяется к наёмнику Воле, как и шестилетняя девочка по имени София, спасённая Волей из сексуального рабства[42]. Воля также мечтает отомстить Роботу IV, который убил его напарницу. Тем временем главные герои находят убежище у Освальда Хейста (автора любимого романа Аланы)[43].
Третий том, выпущенный в августе 2013 года и который Воан описал, как «большой тональный сдвиг»[15] повествует о двух бульварных журналистах — Апшере и Доффе, которые проводят собственное расследование по Алане и Марко. Тем временем главные герои живут и укрываются у известного писателя Освальда Хейста, однако идиллия длится не долго, так как по следам героев туда прибывает Принц Робот IV, который оказывается повреждён в результате стычки с Марко, а затем на героев нападает Гвендолин, убивая Освальда и впервые встретившись с Аланой. К концу истории Хейзел начала ходить, а журналисты Апшер и Дофф были ограничены в своей свободе расследования после нападения Бренды — наёмницы и сестры Воли[44].
Четвёртый том повествует о том, как главные герои осели на планете Гардения, где Алана работает в подпольной развлекательной программе под названием Open Circuit, в которой все актеры носят маски. Хейзел начинает говорить, тем временем и у принца Робота IV рождается сын[45]. Его однако похищает Денго, робот-уборщик, убив жену Робота IV в попытке повлиять на политику родного мира, которые в стремлении помочь «крылатым» обделяет вниманием собственных подданных[46]. Тем временем Алана и Марко отдаляются друг от друга, Алана, поглощённая работой увлекается наркотиками, а Марко кажется влюбляется в местную девушку. Похититель Денго волею судьбы отправляется на планету Гардения, где скрываются главные герои и узнаёт о них, в том числе и ребёнке-полукровке[47]. Денго берёт в заложники всю семью и покидает планету на древесном корабле, на планете остаётся Марко, который объединяется впервые с Принцем Роботом IV в чтобы спасти своих детей[48].
Пятый том начинается со сцены, где древесный корабль приземляется на замёрзшем регионе планеты. Денго встречается с членами «Последней революции» — радикальной антивоенной группой, которые хотят использовать Хейзел в качестве пешки в своей кампании против Ландфолла и Венца. Тем временем Марко и Робот IV пытаются найти общий язык и находят героев с революционерами. К концу арки Денго обернулся против революционеров, но был убит Принцем Роботом IV, который сумел вернуть себе сына. Марко и Алана воссоединяются, но Хейзел и Клара отправляются в тюрьму ландфолцев. Тем временем Бренда присоединилась к Гвендолин и Софи и отправилась на поиски эликсира, который вылечит Волю, но Бренда была убита[49].
В шестом томе Алана и Марко разыскивают Хейзел и Клару, которые остаются в тюрьме в Ландфолле. Апшер и Дофф возобновили своё расследование после того, как услышали о смерти Бренды. Журналистам противостоит Воля, который возобновил свою вендетту против принца Робота IV. Тем временем принц Робот отрёкся от престола и воспитывает своего быстро растущего сына Сквайра. Алана и Марко спасают из тюрьмы Хайзел и Клару. К ним также присоединяется новая героиня Петричор, которая является транссексуальной женщиной. Алана узнала, что снова беременна[50].
Седьмой том «Война за Пханг», выпущенный 31 августа 2016 года разворачивается на населённой комете Пханг. Алана вынашивает второго ребёнка — сына. Тем временем Хайзел общается с местными жителями и находит новую любовь. Петричор находит общий язык с главными героями. Однако герои вынуждены покинуть комету, которая была уничтожена вместе со всеми её обитателями. Также навсегда исчезает и призрак Изабель[35].
Восьмой том, «Гроб» повествует о том, как Алана пытается избавится от плода, который умер на восьмом месяце беременности. Воля становится жертвой вендетты[51].
Первый номер в день своего выхода 14 марта был сразу же распродан. Вторая печать, заказанная 11 апреля в день выхода второго номера, также была сразу же распродана[68][69], третья печать появилась на прилавках магазинов 25 апреля[70][71]. Комикс был перепечатан пять раз[72]. К августу уже было продано 70,000 копий глав[33]. По состоянию на 2016 год, продажа "Саги" превзошла продажи культового комикса «Ходящие Мертвецы», который однако более известен широкой публике благодаря телевизионной адаптации[5].
Первое издание в мягкой обложке под названием Saga, Vol. 1, включавшая в себя шесть первых глав была выпущена 10 октября 2012 года и заняла шестое место в списке бестселлеров графических романов по версии New York Times по состоянию на 29 октября[27]. К августу 2013 года было распродано 120,000 копий тома[15].
Несмотря на то, что глава #7 была распродана, Джиннифер деГузман, директор по маркетингу, объявила ретейлерам в декабре 2012 года, что не будет заниматься переизданием комиксов. ДеГузман объяснила своё решением тем, в последнее время намечалось уменьшение заказов на такие успешные тайтлы, как «Сага» несмотря на признание критиками и последовательную распродажу на уровне дистрибьютора. Она заметила, что количество заказов на восьмую главу уменьшилось на 4% в сравнении с заказами седьмой главы. Вместо того, чтобы вкладывать средства во вторую печать, компания решила сосредоточить внимание на том, чтобы обеспечить всех читателей копиями первой печати[73]. Это решение вызвало недовольство некоторых ретейлеров, что побудило издателя Image Эрика Стивенсона объявить на следующий день, что публикация второго выпуска номера № 7 будет сопровождаться большой скидкой, но предупредил, что издатель не сможет перепечатывать каждый выпуск серии[72].
Второе издание в мягкой обложке, выпущенное в августе 2013 года, также немедленно попало в список графических бестселлеров по версии New York Times[15].
Серии были тепло приняты критиками и быстро признаны одними из лучших комиксов, выпущенных в США (по состоянию на октябрь 2018 года)[7]. Средняя оценка «Саги» составила 9 баллов из 10. По данным сайта-агрегатора Comic Book Roundup. Данная оценка основана как и на обзоре глав, так и коллекционных томов[74].
Первый выпуск получил широкое признание со стороны таких журналов и издательств, как Publishers Weekly[75], MTV, Ain't it Cool News, Complex, Comic Book Resources, iFanboy и ComicsAlliance. Они все похвалили способность Вона, автора сценария комикса совмещать элементы разных жанров, работать над обширным сеттингом и мифологией, а также создавать привлекательных персонажей, которым читатель сможет сочувствовать. Ряд обозревателей сравнили историю «Саги» с комбинацией научно-фантастических и фэнтезийных произведений, таки, как «Звёздные Войны», «Властелин колец» и даже таких классических произведений, как например «Ромео и Джульетта», «Гамлет» и даже «Новый Завет»[1][2][3][4][76]. Представитель AICN оценил ведение хроники крупномасштабных событий с точки зрения новорожденной Хейзел, которая рассказывает их, как давние события прошлого[2]. Алекс Залбен из MTV Geek заметил, что читая комикс, он сумел услышать такт Джона Уилльямса. Множество рецензентов также похвалили Вона за то, что тот начал историю с рождения Хейзел, не растягивая вступление истории обильными описаниями того, как Алана и Марко встретились и начали ухаживать друг за другом[20][77]. Тодд Аллен из The Beat одобрил необычный дух книги, выделив мотивы персонажей, погружение в сюрреалистическую обстановку, необычность сюжетных поворотов и современный характер политического тона истории[28]. Алекс Эванс из Weekly Comic Book Review и Хейс из Geeks of Doom назвали сериал новой классикой[20][78]. Хейс также похвалил издание Image Comics за то, что оно позволило опубликовать на столько оригинальную историю[20]. Редакция SyFy Wire заметила, что сюжет «Саги» избавляется от изжитого клише «бессмертных героев», демонстрируя внезапную и зачастую жестокую смерть как ненавистных, так и полюбившихся читателям персонажей[79].
Критики также хвалили художественную работу Фионы Стейлс, охарактеризовав, её как великолепную[2]. При этом Залбен уже за раннее предсказал, что «читатели буквально влюбятся в её работы по уши»[1]. Грег МакЭлхаттон Comic Book Resources сравнил работы Стейлс с творчеством Лейнил Фрэнсис Ю, особенно её использование тонких линий для подчёркивая внешности персонажей, изображение крупных, резких фигур, соединение чуждых и одновременно всем знакомых образов для создании богатой и визуально сплочённой вселенной[77]. Критик AICN отметил, что Стейплс идеально изображает грандиозные комические панорамы, разные жанровые атрибуты, эмоциональное выражение лиц, что всё идеально подходит для чутких диалогов, созданных Воаном[2]. Тодд Аллен из The Beat написал, что пейзажи Стейлс иногда играют такую важную роль в истории, что и события на переднем плане[28].
Историю похвалили за изображение этнического, сексуального разнообразия персонажей, гендерных социальных ролей и изображение войны[8][9]. Критик сайта The Manial Geek заметил, что в индустрии современного кино, телесериалов и комиксов, которая по прежнему целится на демографию белой, мужской и гетеросексуальной аудитории, «Сага» является примером широкой репрезентации женщин, небелых людей и из числа ЛГБТК (например гомосексуалов, бисексуалов и транссексуалов), которых Голливуд до недавнего времени предпочитал игнорировать, при этом всё это гармонично вписывается во вселенную «Саги»[29]. Критик сайта The Atlantic назвал репрезентацию в «Саге» революционной, которая делает вызов укоренившемуся в жанре научной фантастики образу главных героев, как эталону белой мужественности с редкими отклонениями. Критик заметил что если практически во всех современных медиа темнокожие женщины — это экзотические второстепенные персонажи без проработанного характера, то Алана выступает главной героиней, многогранным персонажем со своей предысторией, помимо этого другой главный герой Марко, ломает укоренившийся стереотип мужского персонажа-азиата в западной литературе и кино, как человека, со слабо выраженными привлекательными и иногда мужественными чертами[80].
Последующие издания, последовавшие за вступительной аркой, состоящей из шести глав получили аналогичную положительную оценку критиков[81] с тремя печатными изданиями, заказанными для выпуска № 2 и вторыми печатными изданиями, заказанными для выпусков № 3 — 6[72]. Данная история была включена в список IGN 2012 года в категории «Комиксы, которым мы благодарны за этот год»[82] и заняла первое место в издании CBR, как лучший комикс 2012 года[83]. В августе 2013 года, Дуглас Уолк, критик Time magazine назвав «Сагу» прорывным хитом, «озорным, вульгарным и блистательным»[15]. Джозеф МакКейб, представитель издания The Nerdist включил книгу Saga Deluxe Edition Volume 1 в твердом переплете в топ-5 коллекций юмористических материалов 2014 года[11]. В том же году Лаура Снеддон, член ассоциации британской научной фантастики в журнале Vector, включила «Сагу» в свой список шести новаторских научно-фантастических комиксов[7]. Редакция Vulture причислила «Сагу» в список 100 комиксов, оказавших наибольшее культурное влияние в истории США[84].
В 2013 году "Сага" получила три премии Айснера в номинациях «Лучшая серия продолжения», «Лучшая новая серия» и «Лучший писатель»[85]. В том же году первое издания в мягкой обложке было удостоено премии Хьюго в 2013 году за «лучшею графическую историю»[86]. Комикс был номинирован на семь премий Харви в 2013 году и выиграл шесть из них в категории «Лучший писатель», «Лучший художник», «Лучший цветовая гамма», «Лучший новые серии», «Лучший продолжительные серии» и «Лучший одиночный выпуск или сюжет»[87].
В 2014 году комикс выиграл три премии Айснера, на которые он был номинирован; «Лучший художник/Дизайнер Мультимедиа», «Лучший писатель» и «Лучший продолжающийся сериал»[88].
В 2015 году комикс был снова номинирован на премии Айснера, которая она получила в прошлом году[89] и получила две из них — «Лучшее продолжение» и «лучший сценарий»[90]. Также четвёртый том был удостоен награды Goodreads Choice в категории графический роман 2015 года[91].
Год | Награда | Категория | Номинация | Результат | Сслк. |
---|---|---|---|---|---|
2013 | Премия Айснера | Best Continuing Series | Сага | Победа | |
Лучшая новая серия | Сага | Победа | |||
Лучший писатель | Брайан Келлер Вон | Победа | |||
Премия Харви | Лучший писатель | Брайан Келлер Вон | Победа | ||
Лучший художник | Фиона Стейплс | Победа | |||
Лучший художник цветных изображений | Фиона Стейплс | Победа | |||
Лучшие новые серии | Сага | Победа | |||
Лучшая продолжающаяся или ограниченная серия | Сага | Победа | |||
Лучшая глава или история | Сага #1 | Победа | |||
Лучший артист обложки | Фиона Стейплс | Номинация | |||
Премия Хьюго | Лучшая графическая история | Сага, первый том | Победа | ||
Британская премия фэнтези | Лучший комикс/графическая новелла | Сага | Победа | ||
Премия Джо Шустера | Артист обложки | Фиона Стейплс | Номинация | ||
Художник | Сага #1-8 | Номинация | |||
2014 | Премия Айснера | Best Continuing Series | Сага | Победа | |
Лучший писатель | Брайан Келлер Вон | Победа | |||
Лучший художник/художник мультимедиа | Фиона Стейплс | Победа | |||
Лучший художник обложки | Фиона Стейплс | Номинация | |||
Премия Харви | Лучшая продолжающаяся серия | Сага | Победа | ||
Лучший писатель | Брайан Келлер Вон | Победа | |||
Лучший художник | Фиона Стейплс | Победа | |||
Лучший художник обложки | Фиона Стейплс | Победа | |||
Премия Хьюго | Лучшая графическая история | Сага, второй том | Номинация | ||
Премия Джо Шустера | Художник | Фиона Стейплс | Победа | ||
Inkwell Awards | Награда всё-в-одном | Фиона Стейплс | Номинация | ||
2015 | Премия Айснера | Лучшая продолжающаяся серия | Сага | Победа | |
Лучший писатель | Брайан Келлер Воан | Номинация | |||
Лучший художник/дизайнер мультимедиа | Фиона Стейплс | Победа | |||
Премия Харви | Лучшая продолжающаяся серия | Сага | Победа | ||
Лучший писатель | Брайан Келлер Вон | Номинация | |||
Лучший художник | Фиона Стейплс | Победа | |||
Лучший художник обложки | Фиона Стейплс | Победа | |||
Премия Хьюго | Лучшая графическая история | Сага, третий том | Номинация | ||
Inkwell Awards | Награда всё-в-одном | Фиона Стейплс | Победа | ||
2016 | Премия Харви | Лучшая продолжающаяся или ограниченная серия | Сага | Победа | |
Лучший писатель | Брайан Келлер Вон | Победа | |||
Лучший художник | Фиона Стейплс | Победа | |||
Лучший художник обложки | Фиона Стейплс | Победа | |||
Inkwell Awards | Награда всё-в-одном | Фиона Стейплс | Номинация | ||
2017 | Премия Айснера | Лучшая продолжающаяся серия | Сага | Победа | |
Лучший писатель | Брайан Келлер Вон | Победа | |||
Лучший художник карандашом/чернилами | Фиона Стейплс | Победа | |||
Лучший художник обложки | Фиона Стейплс | Победа | |||
Премия Хьюго | Лучшая графическая история | Сага, шестой том | Номинация | ||
Ringo Award | Лучший художник | Фиона Стейплс | Победа | ||
2018 | Премия Хьюго | Лучшая графическая история | Сага, седьмой том | Ожидается |
В апреля 2013 года СМИ сообщили о том, что компания Apple Inc. запретила продажу 12-го выпуска «Саги» через iTunes, потому что там присутствовали изображения с оральным сексом между мужчинами, что нарушало, наложенные ограничения Apple в отношении сексуального контента. Это привело к критике со стороны художников и писателей, которые указывали на аналогичное явное содержание эротических сцен в предыдущих выпусках и других работах, проданных через iTunes[12]. Запрет продажи комикса привёл к скандалу с обвинениями в гомофобии в адрес компании Apple[109][110], в том числе и со стороны автора комикса Брайана Вона[111]. Также известный писатель-фантаст Уильям Гибсон и другие писатели предположили, что ограничение могло произойти именно потому, что на рассматриваемых рисунках был изображен гей-секс[12]. Через день, цифровой дистрибьютор Comixology объявил, что именно он, а не Apple, решил ограничить выпуск серий через iTunes, основываясь на их интерпретации правил Apple, и что после разъяснений от Apple, было решено отменить запрета выпуска серий через iOS[13]. Брайан Вон также вскоре принёс свои извинения компании Apple за свои обвинения, которые с его слов были справедливы только в адрес издательства Comixology[111].
В 2014 году серия была включена в список десяти наиболее спорных книг Американской библиотечной ассоциации за споры вокруг наготы, оскорбительных выражений, а также за то, что комикс был признан «антисемейным, ... откровенно сексуальным и неподходящим для возрастной группы»[112][113].
В 2015 году Skybound Entertainment начала принимать предварительные заказы на 8-дюймовую статую из полимерной смолы «Лживой кошки» с ручной росписью, которая продавалась по цене 75 долларов[114].
В феврале 2016 года Essential Sequential начала принимать заказы на 19-дюймовую плюшевую куклу «Лживой кошки» высотой в 19 дюймов с надписью «Lying» и ее поставка была запланирована на май того же года[115]. Позже, в этом же году компания Skybound объявила о том, что в следующем месяце на выставке Комик-кон в Сан-Диего будут представлены экшен-фигурки двух главных героев — Аланы и Марко, созданных компанией McFarlane Toys. 5-ти дюймовые фигурки были представлены для покупки вместе, отдельно, а также с жезлом и мечом[116]. Компания также объединилась с Yesterdays, южно-калифорнийской компанией, производящей коллекционные эмальные значки, чтобы создать свою первую историю коллекцию значков, куда также входили два значка с изображением «Лживой кошки» и Гюса, представленные затем на Комик-Коне. Значок Гюса продавался за $10.00, а кошки — за $15.00. Тираж обоих значков составил по 1000 единиц[117].
В октябре 2017 года, компания Image Comics объявила о выпуске виниловых фигурок «Лживой кошки», Аланы, Марко, Изабель, Принца Робота IV и Воли, созданием которых занимались компании Funko и Skybound Entertainment. Выпуск игрушек состоялся в феврале 2018 года[118].
Несмотря на то, что к комиксу «Сага» был проявлен интерес к адаптации для кино или телевидения, Вон и Стейплс изъявили своё желание того, чтобы их картину никто не экранизировал. Так, в одном из интервью, в августе 2013 года, Виан заявил, что суть «Саги» и её понимании заключается в абсолютной авторской свободе изложения, что не возможно в кино или телешоу. «Я действительно счастлив, что это просто комикс»[15]. Тем не менее Вон заявил, что открыт для возможностей и разных предложений, хотя для него это не является приоритетом[24]. Наибольший интерес средств массовой информации привлекла линия футболок с изображением «Лживой кошки». В серии «Pac-Man Fever» 8 сезона американского теле-шоу «Сверхъестественное», персонаж по имени Чарли Брэдбери (в исполнении Фелиции Дэй) носит футболку с изображением «Лживой кошки». Актриса Дэй назвала «Сагу» лучшим комиксом всех времён и указала на то, что рубашку выбрал сам сценарист Робби Томпсон[119].
Вызвавшая множество споров со стороны консерваторов обложка первого номера с грудным вскармливанием обсуждалась в серии «The Meemaw Materialization» 9 сезона американского сериала «Теория большого взрыва». В этой серии Клэр (Алессандра Торресани) читает первое издание комикса в мягкой обложке, а Радж Кутраппали (Кунал Найяр) отмечает, что «не во многих комиксах есть женщина с крыльями, кормящая ребенка грудью прямо на обложке»[5][120][121]. Хотя «Теория большого взрыва» часто подвергалась критике за то, как она изображает поклонников комиксов, журнал Comic Book Resources, основываясь на реакции в твиттере заметил, что поклонники читателей «Саги» в основном положительно отреагировали на данную сцену[120].
Издания в мягкой обложке | |||
---|---|---|---|
Название | Входящие главы | Дата выхода | ISBN |
Сага – Том первый | Сага #1–6 | 10 октября 2012 года | ISBN 978-1607066019 |
Сага – Том второй | Сага #7–12 | 2 июля 2013 года | ISBN 978-1607066927 |
Сага – Том третий | Сага #13–18 | 25 марта 2014 года | ISBN 978-1607069317 |
Сага – Том четвёртый | Сага #19–24 | 17 декабря 2014 года | ISBN 978-1632150776 |
Сага – Том пятый | Сага #25–30 | 30 сентября 2015 года | ISBN 978-1632154385 |
Сага – Том шестой | Сага #31–36 | 29 июня 2016 года | ISBN 978-1632157119 |
Сага – Том седьмой | Сага #37–42 | 29 марта 2017 года | ISBN 978-1534300606 |
Сага – Том восьмой | Сага #43–48 | 2 января 2018 года | ISBN 978-1534303492 |
Сага – Том девятый | Сага #49–54 | 19 сентября 2018 года | ISBN 978-1534308374 |
Издания в твёрдой обложке | ||||
---|---|---|---|---|
Название | Входящие главы | Дополнительный материал | Дата выхода | ISBN |
Сага – Книга первая | Сага #1–18 |
|
19 ноября 2014 года | ISBN 978-1632150783 |
Сага – Книга вторая | Сага #19–36 |
|
19 апреля 2017 года | ISBN 978-1632159038 |
Сага – Книга третья | Сага #37–54 | 4 июня 2019 года | ISBN 978-1534312210 |
Сага (комикс) на Викискладе |
Данная страница на сайте WikiSort.ru содержит текст со страницы сайта "Википедия".
Если Вы хотите её отредактировать, то можете сделать это на странице редактирования в Википедии.
Если сделанные Вами правки не будут кем-нибудь удалены, то через несколько дней они появятся на сайте WikiSort.ru .