Билл Бласс | |
---|---|
англ. Bill Blass | |
Имя при рождении | Уильям Ральф Бласс |
Дата рождения | 22 июня 1922 |
Место рождения | Форт Уэйн, штат Индиана |
Дата смерти | 12 июня 2002 (79 лет) |
Место смерти | Нью-Престон, Коннектикут |
Гражданство | Американец |
Род деятельности | |
Отец | Ральф Бласс |
Мать | Этил Кейсер |
Награды и премии | |
Сайт | billblass.com |
![]() |
Уильям Ральф «Билл» Бласс (англ. William Ralph Blass; 22 июня 1922, Форт Уэйн, штат Индиана[1] — 12 июня 2002, Нью-Престон, Коннектикут)— известный американский модельер. Обладатель значительного числа наград и премий модной индустрии[1]. Основатель модельного агентства Bill Blass Group.
Билл Бласс, с рождения Уильям Ральф Бласс, родился в 1922 году и был единственным сыном Ральфа Бласса, сотрудника компании, которая занималась продажей туристического оборудования. Отец покончил жизнь самоубийством, когда Уильяму было 5 лет. Жена Ральфа, Этил Кейсер, осталась одна с двумя детьми. У Билла была старшая сестра Вирджиния (родилась в 1920). Ещё с самого раннего детства будущий дизайнер думал о том, как заработать свои первые деньги.[2]
В своей автобиографии Бласс писал, что поля его школьных тетрадей всегда были изрисованы эскизами. В 15 лет он начал шить и продавать вечерние платья по 23 доллара каждое на фабрики Нью-Йорка. В 17 лет он насобирал достаточно денег, чтобы переехать в Манхэттен и изучать моду, и в 18 он стал первым мужчиной, который выиграл Mademoiselle Design for Living award. Практически всю свою зарплату в размере 30 долларов в неделю Билл Бласс тратил на одежду, обувь и разнообразную еду.
В 1942 году, во время Второй мировой войны, Билл Бласс попал в 603-ий Камуфляжный батальон США. Это было специальное подразделение, которое вело войну на информационном поле боя. Имеющие отношение к батальону должны были всеми средствами дезинформировать противника о расположениях союзных войск. Туда вошли многие люди творческих профессий: писатели, журналисты, художники, режиссёры и другие. С помощью манекенов, поддельных танков, документов и других ложных материалов они пытались обмануть немецкую разведку.
Бласс начал свою карьеру модного дизайнера в Нью-Йорке в 1945 году.[1] В том же году он удостоился чести попасть в число протеже барона Алена де Гунцбурга[3]. (Alen de Gunzburg), который в то время помогал многим начинающим дизайнерам, например Кельвину Кляйну (Calvin Klein) и Оскару де ла Рента (Oscar de la Renta). На протяжении 24 лет, Бласс работал в разных мастерских и ателье, а позже собрал предостаточно денег на открытие собственного дела. Билл успел проявить себя в качестве модельера в таких Домах мод, как Anne Klein, David Crystal и Ann Miller. Когда Анна Миллер решила покинуть свою марку, Бласс занял пост арт-директора, а через два года стал вице-президентом Дома моды. С этого момента он начинает подписывать на вещах своё имя. Вся одежда была украшена ярлыками «Bill Blass for Ann Miller». В 1970 году он выкупает эту компанию, где проработал модельером с 1959-го. Вскоре дизайнер поменял название марки на Bill Blass Limited. Он продолжил разрабатывать и выпускать одежду и аксессуары под своим именем. В течение 30 лет Билл Бласс работает над расширением бизнеса. Со временем в ассортимент компании были включены также купальники, меховые изделия, сумки и шоколад. Наибольшую популярность модельеру принесло использование необычных сочетаний текстур и узоров. В 1998 году благодаря своей фирме владелец стал зарабатывать более 700 миллионов долларов в год. Марка Bill Blass прославилась сдержанным дизайном своих изделий, чем заметно отличалась от других создателей модной одежды. Большинство модельеров стремились создавать не одежду, а произведения искусства. Билл, в свою очередь, хотел просто удовлетворить ежедневную потребность женщин в хороших нарядах. В газете New York Times журналистка по имени Эллин Салтзмэн (Ellin Saltzman) написала о бренде такие слова:
«Именно Билл поднял американскую спортивную одежду на тот высокий уровень, на котором она сейчас».
Сотрудничество с автомобильным гигантом Ford Motor Company стало важным этапом в карьера Билла Бласса. Американский модельер участвовал в разработке уникального интерьера серии машин Continental Mark. Вместе с Биллом в работе приняли участие дизайнеры с мировыми именами. В их числе Эмилио Пуччи (Emilio Pucci), Картье (Cartier) и Юбер де Живанши (Hubert de Givenchy). Каждый год выходила машина с новым цветом кузова, самой популярной стала модель автомобиля образца 1979 года морского цвета, интерьер которой был украшен якорями.
В 1999 году Билл Бласс продал свою компанию за 50 миллионов долларов. Фирму купил бывший помощник Бласса — Майк Гровмэн (Michael Groveman), который в свою очередь перепродал Bill Blass Limited компании NexCen Brands Inc в 2007 году. После подписания сделки модельер официально заявил о своём уходе на пенсию. Последняя его коллекция была смоделирована для сезона весна-лето 2000. Билл поселился в городе Нью-Престон, штата Коннектикут. 12 июня 2002 года на 80-ом году жизни модельер скончался от рака языка, переросшего в рак горла.[4] За неделю до смерти знаменитый модельер окончил работу над рукописью своих мемуаров, книга называлась «Bare Blass» («Обнажённый Бласс»).[5] Билл оставил после себя завещание, согласно которому большая часть его состояния была вложена в недвижимость. Кроме того, ему принадлежало несколько ценных произведений искусства, который он передал в собственность государственному музею Metropolitan Museum of Art. За яркость и неутомимость в творчестве Билл Бласс получил прозвище «кутюрье-бабочка». Он вошел в число известнейших американских дизайнеров. У него заказывали наряды многие знаменитости, такие как Нэнси Рейган (Nancy Reagan), Жаклин Кеннеди (Jackline Kennedy), Глория Вандербильт (Gloria Vanderbilt) и другие. Билл Бласс в течение нескольких лет занимал пост председателя Совета Дизайнеров Америки. Аллея Славы на Седьмой Авеню украшена мемориальной доской в честь знаменитого модельера.
Билл Бласс получил немало почётных наград в индустрии моды за годы своей работы.
Год | Награда |
---|---|
1961 | «Coty American Fashion Critics award» |
1962 | «National Cotton Council award» |
1963 | «National Cotton Council award» |
1965 | «Gold Coast Fashion award» |
1968 | «Menswear award» |
1970 | «Hall of Fame award» |
1970 | «National Cotton Council award» |
1971 | «Print Council award» |
1974 | «Martha award» |
1978 | «Ayres Look award» |
1979 | «Gentlemen’s Quarterly Manstyle award» |
1986 | «Council of Fashion Designers of America award» |
«Весь мой опыт, все мои достижения всего лишь превращение типичного американского мальчика в типичного американского мужчину. В конце концов, это обычная американская история успеха».
Данная страница на сайте WikiSort.ru содержит текст со страницы сайта "Википедия".
Если Вы хотите её отредактировать, то можете сделать это на странице редактирования в Википедии.
Если сделанные Вами правки не будут кем-нибудь удалены, то через несколько дней они появятся на сайте WikiSort.ru .