WikiSort.ru - Не сортированное

Евгений Абрамович Розенблюм
Дата рождения	27 сентября 1919(1919-09-27)
Место рождения	Ростов-на-Дону
Дата смерти	8 ноября 2000(2000-11-08) (81 год)
Место смерти	Москва
Страна	СССР СССР →Россия Россия
Научная сфера	архитектура, дизайн среды, музееведение
Альма-матер	Московский архитектурный институт
Научный руководитель	Жолтовский И. В.
Известные ученики	Поляков Т. П., Озёрников Л. В.
Известен как	архитектор, музейный проектировщик
Награды и премии

Евгений Абрамович Розенблюм (27 сентября 1919, Ростов-на-Дону — 8 ноября 2000, Москва) — советский и российский архитектор, художник, теоретик и проектировщик в области дизайна среды. Создатель знаменитой Сенежской студии, классик музейного постмодернизма, основоположник отечественной школы художественного проектирования.

Биография

Родился в Ростове-на-Дону 27 сентября 1919 года в семье юристов Абрама Мордуховича Розенблюма (1890, Ростов-на-Дону — ?)^[1] и Леи (Лидии) Израилевны Розенблюм^[2] (1890, Тамбов — 1981, Москва)^[3][4]. В 1920 году родители развелись, и мать с сыном перебрались в Москву^[5]. Жили сначала на Собачьей площадке, а с 1928 года — на Большой Молчановке, 24^[4]. Мать, выпускница Бестужевских курсов, была членом Московской городской коллегии адвокатов и выступала защитником на Шахтинском политическом процессе, затем заведовала правовым отделом Журнально-газетного объединения^[6].

В 1938 году окончил среднюю школу № 110 в Мерзляковском переулке и поступил в Московский архитектурный институт^[4], ученик Жолтовского И.В.^[7].

В июне 1941 года ушел добровольцем на фронт, воевал на Сталинградском, 4-м Украинском и 3-м Белорусском фронтах^[4].

В 1947 году, через год после демобилизации, окончил Московский архитектурный институт^[4]. Работал в мастерских А. К. Бурова, А. А. Веснина, И. И. Леонидова, где выполнил ряд московских проектов: Дворец культуры ГПЗ-1 (1949)^[4], Дом культуры медеплавильного завода (1952)^[4], эллинг и купольный зал в Павильоне механизации на ВСХВ (1954)^[8]. По проекту Евгения Розенблюма был построен павильон «Главкондитер» на ВСХВ (1954), соавтор А. Б. Борецкий, дворца культуры во Фрязино (1955).

В 1952 году Розенблюм вновь был призван в армию, служил в штабе инженерных войск Тихоокеанского флота^[8].

В 1953 году вернулся в Комбинат декоративно-оформительcкого искусства Московского отделения Художественного фонда, где работал художником-проектировщиком, а затем руководителем мастерской^[4]. С 1962 года – художественный руководитель специализированного художественно-конструкторского бюро Мосгорсовнархоза – одной из первых в СССР дизайнерских мастерских^[4]. Одновременно преподавал в Московском высшем художественно-промышленном училище^[4].

В начале 1960-х годов он одним из первых обратился к дизайну, именовавшемуся тогда художественным конструированием, а затем ввел термин «художественное проектирование»^[4]. Розенюблюм выработал стратегию и тактику художественного проектирования средовых объектов, создал и реализовал множество проектов, в многочисленных публикациях обосновал созданный им художественно-образный метод^[4].

В 1964 году создал и возглавил Центральную учебно-экспериментальную студию СХ СССР, известную как «Сенежская студия»^[4], названную по месту проведения семинаров в Доме творчества Сенеж^[9][10].

Розенблюм успешно проявил себя в выставочном проектировании, создав экспозиции советских разделов на крупнейших международных выставках: «Народное образование СССР» (Варшава, 1956), раздел «Наука в СССР» на выставке в Нью-Йорке (1959), выставка-шоу "Текстильная промышленность в ЦВЗ «Манеж» (1961) и др.^[8].

Член редакционной коллегии в редакции журнала «Декоративное искусство СССР», где им были опубликованы статьи, составляющие важную часть его творческого наследия^[8].

Среди работ Розенблюма: типовой проект горно-строительного техникума (под руководством Л. К. Бурова, 1949), проект интерьеров и оборудования кафе «Молодежное» на улице Горького (1962), проекты историко-культурной реконструкции городской среды Новосибирска (1972), Ашхабада (1975), Москвы (район Арбата, 1993); проекты художественного решения экспозиций ряда музеев, дворцов и павильонов^[8].

В 1992 он был избран вице-президентом Московского отделения Европейской академии городской среды^[8].

Умер 8 ноября 2000 года в Москве^[8][11]. Похоронен на Ваганьковском кладбище^[2].

Наиболее известные работы

Экспозиции Государственного музея А. С. Пушкина^[12], Центрального музея Вооружённых Сил СССР^[12] (1965)^[13], Музея Герцена (1976), мемориальной квартиры А. С. Пушкина на Арбате (1986)^[14], Егорьевского художественного музея (1999)^[7]. Итогом 30-летнего сотрудничества с музеем А. С. Пушкина стало создание экспозиции к 200-летию поэта (1999). Особое значение для развития музейно-экспозиционной практики имел проект экспозиции Центрального музея революции СССР (1976), в ходе создания которого окончательно оформились основные составляющие художественно-образного метода^[8].

Заметным явлением в культурной жизни Москвы были выставочные проекты Розенблюма: «Сто лет А. Блоку» (Гослитмузей, 1973), «Творчество В. Татлина» (ЦДЛ, 1977), «Мы печатаем Маяковского», к 90-летию поэта (Политехнический музей, 1983), «А. Миронов» (Музей Ермоловой, 1994) и другие^[4].

Концептуальные проекты

Осуществленных проектов у Розенблюма было значительно меньше, чем концептуальных, далеко опередивших свое время. К их числу относятся: «Дизайн культурной программы Олимпиады-80» (1979, «Центральный парк культуры и отдыха в Москве» (1991), «Пушкинская тропа»^[8].

В открытых дискуссиях 1970-х годов Розенблюм отстоял право музейной экспозиции считаться особым видом искусства и разработал ее основы.

Награды и достижения

• Орден Красной Звезды 1943^[15],
• Орден Красной Звезды 1944^[15],
• Орден Отечественной войны II степени1944^[15],
• Орден Отечественной войны I степени 1945^[15],
• Пушкинская медаль Ассоциации творческих союзов (1999)^[8],
• Орден «За культурные заслуги» (ПНР)^[4],
• Заслуженный художник РФ^[8],
• Премия Президента РФ в области литературы и искусства (1999)^[16]
• Лауреат Государственной премии РФ в области просветительской деятельности (2002, посмертно)^[17].

Избранная библиография

• Розенблюм Е. А. Художник в дизайне: Опыт работы Центральной учебно-экспериментальной студии художественного проектирования на Сенеже. М., 1974.
• 4 дизайна // Декоративное искусство. 1966. № 1.;
• Курс основ композиции // Декоративное искусство. 1966. № 9;
• Розенблюм Е. А. Музей и художник // Декоративное искусство СССР. 1967. № 11. С. 5–10;
• Розенблюм Е. А. Открытая форма // Декоративное искусство. 1969. № 8;
• Розенблюм Е. Роль личности художника в формировании стиля. // Проблемы формализации средств художественной выразительности. М., 1980;
• Розенблюм Е. А. Искусство экспозиции // Музейное дело в СССР: Актуальные проблемы архитектурно — художественного проектирования экспозиций исторических и краеведческих музеев. М., 1983. С. 23-28;
• Розенблюм Е. А. Художественное проектирование: Стратегия и тактика // Декоративное искусство. 1989. № 9.

Литература о нем

• Курлядцева Е. Розенблюм: академик в малиновом // Медведь. 1995. № 3. С. 30-32.
• Иллюстрированная хрестоматия по дизайну. Тюмень: Институт дизайна, 2005.
• Московская энциклопедия. Том 1: Лица Москвы. Книга 4: Р–Т. М.: ОАО «Московские учебники», 2012.
• «Открытая форма. Сенежская студия 1973–1991».

Примечания