Мозес Сойер | |
---|---|
Moses Soyer | |
![]() Скульптор Евгения Гершой [2]. Мозес Сойер 1967. Бронза, 44.3 × 22.0 × 19.3 см. Смитсоновский музей искусств | |
Имя при рождении | Моисей Абрамович Шоар |
Дата рождения | 25 декабря 1899 |
Место рождения | Борисоглебск, Тамбовская губерния |
Дата смерти | 3 сентября 1974 (74 года) |
Место смерти | Хэмптон Бейс (англ.), округ Саффолк, Лонг-Айленд, штат Нью-Йорк |
Подданство |
![]() ![]() |
Гражданство |
![]() |
Жанр |
художник живописец рисовальщик иллюстратор гравёр |
Стиль |
реализм социальный реализм |
Мо́зес Со́йер (англ. Moses Soyer, урождённый Мо́исей Абра́мович Со́йер; 25 декабря 1899, Борисоглебск, Тамбовской губернии[3] — 3 сентября 1987, Нью-Йорк), американский художник-реалист XX века российского происхождения, брат-близнец художника Рафаэля Сойера, старший брат ещё одного художника в семье Сойеров, Айзека, талантливого живописца и, подобно двум старшим братьям, приверженца реализма.
Мозес Сойер (1899-1987) родился, как и его брат-близнец Рафаэль (1899-1987), — 25 декабря 1899 года, в Борисоглебске. Отец, Авраам [4], преподаватель еврейского языка и литературы, прививавший с младенчества сыновьям вкус к высокой культуре, в 1912 году принуждён был покинуть Россию и переехать с семьёй в США [5].
Поселились Сойеры в Бронксе, на тогдашней окраине Нью-Йорка. Братья учились в Купер Юнионе (англ.) (с 1916) и в Лиге студентов-художников в Нью-Йорке (нужно было успевать при этом зарабатывать на жизнь разовыми подсобными работами). Первая персональная выставка Мозеса прошла в 1926 году, и стала ступенью к получению стипендии, на которую он смог отправиться в Европу, чтобы совершенствоваться в искусстве [6].
В годы катастрофического кризиса экономики Соединённых Штатов, Мозесу, как и его брату Рафаэлю Сойеру, очень помогла государственная программа Управление общественных работ, WPA (англ.)[7]. Вначале Мозес вёл классы рисунка в Новой школе социальных исследований[8], Нью-Йорк; затем, к 1940 году, исполнил, совместно с братом Рафаэлем, серию настенных росписей, заказанных по проекту той же Works Progress Administration, в частности, роспись в вестибюле почтового отделения в Филадельфии[9].
Мозес Сойер выступал против набиравшего силу абстрактного искусства, постоянно показывая свои фигуративные работы на выставках, и даже обретя статус знаковой фигуры в среде социальных реалистов. Он был избран членом Института искусств и литературы, 1966, а перед тем — Национальной академии дизайна (1963). Иллюстрировал книгу о балете. В 1964 издал том руководства для художников — «Живопись человеческой фигуры» / «Painting the Human Figure» [10].
Умер Мозес Сойер, стоя за мольбертом, во время сеанса живописи с натуры. Это произошло 3 сентября 1974 года.
Архив Смитсоновского института содержит широкий спектр разнообразных документов Мозеса Сойера: наброски, свободные рисунки на полях, иллюстрации, письма, фотографии с выставок, из архива семьи [11][12].
Сквозная тема балета у Мозеса Сойера предполагает углублённое изучение наследия Дега; а образы тонких, почти нематериальных девушек (балерин) в его живописи находят неожиданные переклички в Советской России, где в идеализирующем ключе писал своих девочек-подростков старший земляк М. Сойера по Тамбовской губернии, — Николай Чернышёв.
Мозес Сойер не был новатором. Он верой и правдой отстаивал принципы социального реализма, актуальность которого для живописи была исчерпана ещё в эпоху Золя (любопытно, что именно соученик Золя по лицею, постимпрессионист Поль Сезанн, уже в конце XIX века наметил в живописи пути к иным возможностям владения формой и цветом). Справедливости ради отметим, что и Мозес Сойер в работах, созданных после Второй мировой войны делает свою красочную палитру более светлой и звучной [13].
Данная страница на сайте WikiSort.ru содержит текст со страницы сайта "Википедия".
Если Вы хотите её отредактировать, то можете сделать это на странице редактирования в Википедии.
Если сделанные Вами правки не будут кем-нибудь удалены, то через несколько дней они появятся на сайте WikiSort.ru .