WikiSort.ru - Не сортированное

Натаревич Михаил Давидович
Дата рождения	29 сентября 1907(1907-09-29)
Место рождения	Витебск, Российская империя
Дата смерти	23 февраля 1979(1979-02-23) (71 год)
Место смерти	Ленинград, СССР
Гражданство	СССР СССР
Жанр	жанровая картина
Учёба	Институт имени Репина
Награды
Работы на Викискладе

Михаил Давидович Натаревич (29 сентября 1907, Витебск, Российская империя — 23 февраля 1979, Ленинград, СССР) — российский советский художник, живописец, член Ленинградской организации Союза художников РСФСР^[1].

Биография

Натаревич Михаил Давидович родился 29 сентября 1907 года в городе Витебске. Получил первоначальное художественное образование в студии Ю. Пэна (1854—1937)^[2], живописца и педагога, окончившего Императорскую Академию художеств в Петербурге.

В 1929 году Михаил Натаревич был призван в Красную Армию. Службу проходил в полку связи в Московском военном округе. После демобилизации работал бутафором в московских театрах, однако театральным художником не стал. В 1932 приехал в Ленинград и поступил в подготовительные классы при Всероссийской Академии художеств. В 1934 году стал студентом живописного факультета Ленинградского института живописи, скульптуры и архитектуры. Занимался рисунком у Михаила Бернштейна и Семёна Абугова, живописью у Александра Савинова.

В 1936 году женился на Ольге Алексеевне Раевской, студентке второго курса архитектурного факультета института, с которой прожил в браке 44 года. В 1937 году у них родилась дочь Наталия, также окончившая впоследствии Ленинградский институт имени И. Е. Репина и ставшая архитектором. В 1940 году родился сын Аркадий, окончивший впоследствии Ленинградское Высшее художественно-промышленное училище имени В. И. Мухиной и ставший художником-монументалистом. В 1946 году родилась дочь Елена, окончившая впоследствии Ленинградский институт имени И. Е. Репина и ставшая художником-графиком^[3].

В 1940 году Натаревич окончил институт по мастерской Бориса Иогансона. Дипломная работа — историческое полотно «Котовский», посвященное герою Гражданской войны 1918—1921 годов^[4]. Вместе с Натаревичем институт в 1940 году окончили Давид Альховский, Евгения Байкова, Андрей Бантиков, Ольга Богаевская, Александр Дашкевич, Всеволод Дружинин, Залман Зальцман, Марианна Зернина, Павел Ивановский, Нина Нератова, Мария Перепёлкина, Глеб Савинов, Сергей Сидоров и другие молодые художники, ставшие впоследствии известными живописцами. Тесное творческое общение и дружба с ними сохранялось у Натаревича на многие годы.

В июле 1940 года был принят преподавателем на кафедру рисунка Ленинградского института живописи, скульптуры и архитектуры. С первых дней Великой Отечественной войны Михаил Натаревич был в действующей армии, участвовал в боях на Карельском фронте в должности командира взвода связи. Был награждён медалями «За оборону Советского Заполярья», «За Победу над Германией». Демобилизовался в 1945 году в звании лейтенанта.

После демобилизации в 1945—1951 годах преподавал на кафедре рисунка Ленинградского института живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина, в 1955—1956 годах преподавал рисунок в Ленинградском Высшем художественно-промышленном училище имени В. И. Мухиной. Одновременно работал творчески, сначала восстанавливая утраченные за годы войны навыки, а затем в поисках собственной темы, героя и живописного языка.

Впервые участвовал в выставке в 1941 году. С 1947 года Натаревич — постоянный участник городских, республиканских и всесоюзных художественных выставок, где он имел возможность экспонировать свои работы вместе с произведениями ведущих мастеров изобразительного искусства Ленинграда. Писал жанровые и историко-революционные композиции, портреты, пейзажи. Часто обращался к событиям и героям Октябрьской революции 1917 года (например, в триптихе «Октябрь»^[5], 1963). Работал в технике масляной и темперной живописи.

В ряде известных произведений конца 1940-х и начала 1950-х годов (картины «Не забудем», «Возрождение»^[6], «Гражданин», «Снова в строй», «Анри Барбюс в окопах в 1915 году»^[7]) обращается к теме подвига народа в годы войны. Стилистически эти, а также другие произведения этого времени, показанные на выставках, например, «Утро» (1951)^[8], «Полдень» (1950)^[9], являются ещё продолжением и обобщением опыта, накопленного при работе над дипломной картиной^[10]. В них художник подтверждает профессиональное владение мастерством жанриста в духе классических традиций построения бытовой картины.

В работах 1956—1957 годов художника увлекала тема молодости, молодого современника, нового облика страны. Его поворот к обретению нового образного языка начался с картины «Студенты на мосту» (1957), отмеченной в том же году дипломом Всесоюзной художественной выставки^[11].

В работах начала 1960-х годов формируется узнаваемый индивидуальный почерк художника. Его отличительными чертами являются обобщённость формы и цвета, общее усиление декоративности живописи и особое внимание к пластической выразительности композиции. К этому времени относится и переход Натаревича к работе в технике темперной живописи, которая в большей мере отвечала поставленным задачам.

В 1960—1970-е годы две главные темы проходят через творчество Натаревича: люди в водовороте событий Октября 1917 года («Патруль»^[12], триптих «Октябрь» и «Красногвардейцы»^[13], «Призыв»^[14] и другие), а также образы современной деревни. Материал для последней темы он находил под Ленинградом на Оредеже, где работал каждое лето. Обе темы объединяет образ героя — человека из гущи народа, твёрдо стоящего на земле, способного принять на себя ответственность, живущего по нравственным законам. Если в первой теме его герои исполнены пафоса революционной романтики, то деревенские образы открывают художника тонкого, порой ироничного, но глубокого поэтического дарования. В этом отношении характерны работы «Вечер» и «Полдень» (обе 1959—1960 годы, из серии «Простые люди»)^[15], «Полощут бельё», «В субботний день» (обе 1961)^[16], «Встречают коз», «У плетня» (обе 1962)^[17], «У автобусной остановки» (1968)^[18], «Механизаторы» (1964)^[13], «Колхозный почтальон» (1971)^[19], «С новоселья» (1975)^[12], «Вечер», «Суббота», «У старой яблони» (все 1976)^[20], «Встреча стада»^[21] (1977) и другие.

Проникновенны женские образы, созданные художником. Особое место здесь занимает тема материнства, к ней Натаревич обращался на протяжении всей жизни. Среди произведений, показанных автором на выставках, работы «Три возраста» и "В санатории «Мать и дитя» (обе 1961)^[17], «Молодые мамы» (1964)^[13], «Первенец» (1971)^[19], «Материнство», «Бабушка» (обе 1973)^[22] и другие. В них проявилось и желание воспеть возвышенную красоту материнского чувства, и особое отношение художника к таким непреходящим ценностям, как семья, сыновний и отцовский долг.

С 1946 года Михаил Натаревич был членом Ленинградской организации Союза художников РСФСР. Персональные выставки его произведений были показаны в 1983 году в Ленинградском Союзе художников и в 2008 году в Государственном Русском музее.

Натаревич Михаил Давидович скончался 23 февраля 1979 года в Ленинграде на семьдесят втором году жизни. Его произведения находятся в Государственном Русском музее, в других музеях и частных собраниях в России, Великобритании, Германии, Франции, США и других странах.

Примечания

Галерея

Выставки

Источники

• Вторая выставка дипломных работ художественных вузов 1940 года. — М: Комитет по делам искусств при СНК СССР, 1941.
• Выставка произведений ленинградских художников 1947 года. Каталог. — Л: ЛОСХ, 1948.
• Всесоюзная художественная выставка 1947 года. Каталог. — М — Л: Комитет по делам искусств при СМ СССР, 1947.
• Отчетная выставка произведений живописи, скульптуры и графики за 1947—1948 годы. Каталог. — Л: Ленизо, 1949.
• Художественная выставка 1950 года. Живопись. Скульптура. Графика. Каталог. — М: Советский художник, 1950. — С. 47.
• Выставка произведений ленинградских художников. Каталог. — М-Л: Искусство, 1951. — С.19.
• Выставка произведений ленинградских художников 1951 года. Каталог. — Л: Лениздат, 1951. — С.15.
• Выставка живописи, скульптуры, графики к Первому Всесоюзному съезду советских художников. Каталог. — М: Оргкомитет Союза советских художников, 1957.
• 1917—1957. Выставка произведений ленинградских художников. Каталог. — Л: Ленинградский художник, 1958. — С.22.
• Бродский В. Жизнеутверждающее искусство. // Ленинградская правда, 1957, 11 октября.
• Передвижная выставка произведений ленинградских художников. Каталог. — Мурманск: ЛССХ, 1957.
• Всесоюзная художественная выставка, посвящённая 40-летию Великой Октябрьской социалистической революции. Каталог. — М: Советский художник, 1957. — С.52.
• Никифоров Б. Черты нового в жанровой картине наших дней // Искусство. 1958, № 2. С.9—18.
• Всесоюзная художественная выставка «40 лет ВЛКСМ». Каталог. — М: Министерство культуры СССР, 1958.
• Передвижная выставка ленинградских художников. Каталог. — Новгород, Псков, Кохтла-Ярве, 1958.
• Выставка произведений ленинградских художников 1960 года. Каталог. — Л: Художник РСФСР, 1963. — С.13.
• Выставка произведений ленинградских художников 1960 года. Каталог. — Л: Художник РСФСР, 1961. — С.28.
• Республиканская художественная выставка «Советская Россия». Каталог. — М: Советский художник, 1960. — С.57.
• Выставка произведений ленинградских художников 1961 года. Каталог. — Л: Художник РСФСР, 1964. — С.28.
• Осенняя выставка произведений ленинградских художников 1962 года. Каталог. — Л: Художник РСФСР, 1962. — С.19.
• Никифоровская И. Песнь революции. // Ленинградская правда, 1963, 5 ноября.
• Ленинград. Зональная выставка. — Л: Художник РСФСР, 1965. — С.36.
• Колесова О. Две тысячи встреч. На выставке «Ленинград». // Ленинградская правда, 1964, 4 ноября.
• Молдавский Д. «Ленинград». На зональных художественных выставках // Литературная Россия, 1964, 27 ноября.
• Буткевич О. От находок к открытиям. Заметки с выставки «Ленинград» // Советская культура, 1964, 26 декабря.
• Осенняя выставка произведений ленинградских художников 1968 года. Каталог. — Л: Художник РСФСР, 1971. — С.12.
• Выставка произведений ленинградских художников, посвящённая 25-летию победы над фашистской Германией. Каталог. — Л: Художник РСФСР, 1972. — С.8.
• Наш современник. Каталог выставки произведений ленинградских художников 1971 года. — Л: Художник РСФСР, 1972. — С.16.
• Богданов А. Ярче показывать жизнь. // Вечерний Ленинград, 1971, 21 декабря.
• Вьюнова И. Мерой времени. // Ленинградская правда, 1971, 31 декабря.
• Каталог произведений художников Российской Федерации, переданных в дар организациям и учреждениям культуры (1963—1971 гг.). — М: СХ РСФСР, 1972. — С.73.
• Наш современник. Третья выставка произведений ленинградских художников 1973 года. Каталог. — Л: Художник РСФСР, 1974. — С.10.
• Выставки советского изобразительного искусства. Справочник. Том 3. 1941—1947 годы. — М: Советский художник, 1973. — С.11,225,334,342.
• Наш современник. Зональная выставка произведений ленинградских художников 1975 года. Каталог. — Л: Художник РСФСР, 1980. — С.20.
• Портрет современника. Пятая выставка произведений ленинградских художников 1976 года. Каталог. — Л: Художник РСФСР, 1983. — С.16.
• Изобразительное искусство Ленинграда. Каталог выставки. — Л: Художник РСФСР, 1976. — С.24.
• Выставка произведений ленинградских художников, посвящённая 60-летию Великого Октября. — Л: Художник РСФСР, 1982. — С.17.
• Справочник членов Союза художников СССР. Том 2. — М: Советский художник, 1979. — С.110.
• Выставки советского изобразительного искусства. Справочник. Том 5. 1954—1958 годы. — М: Советский художник, 1981. — С.27,121,341,376,386,420,534,567,571.
• Справочник членов Ленинградской организации Союза художников РСФСР. — Л: Художник РСФСР, 1980. — С.83.
• Михаил Давидович Натаревич. Выставка произведений. Каталог. — Л: Художник РСФСР, 1982.
• Les Paintres du Bonheur. Auction Catalogue. — Paris: Drouot Richelieu, 8 Novembre 1993. — Р. 15.
• Ленинградские художники. Живопись 1950—1980 годов. Каталог. — Санкт-Петербург: Выставочный центр ПСХ, 1994. — С.4.
• Этюд в творчестве ленинградских художников. Выставка произведений. Каталог. — Санкт-Петербург: Мемориальный музей Н. А. Некрасова, 1994. — С.4.
• Saint-Petersbourg — Pont-Audemer. Dessins, Gravures, Sculptures et Tableaux du XX siecle du fonds de L' Union des Artistes de Saint-Petersbourg. — Pont-Audemer: 1994. — Р. 74.
• Лирика в произведениях художников военного поколения. Выставка произведений. Каталог. — Санкт-Петербург: Мемориальный музей Н. А. Некрасова, 1995. — С.4.
• Живопись 1940—1990 годов. Ленинградская школа. Выставка произведений. — Санкт-Петербург: Мемориальный музей Н. А. Некрасова, 1996. — С.4.
• Визирякина Т. Эпоха. Время. Художник. // Невское зеркало. 1996, № 7.
• Связь времен. 1932—1997. Художники — члены Санкт-Петербургского Союза художников России. Каталог выставки. — Санкт-Петербург: ЦВЗ «Манеж», 1997. — С.294.
• Художники — городу. Выставка к 70-летию Санкт-Петербургского Союза художников. Каталог. — Санкт-Петербург: Петрополь, 2003. — С.180.
• Иванов С. В. Неизвестный соцреализм. Ленинградская школа. — Санкт-Петербург: НП-Принт, 2007. — С. 9, 19, 20, 365, 385, 387—399, 401, 404, 405, 444. — 450 c. ISBN 5-901724-21-6, ISBN 978-5-901724-21-7.
• Юбилейный Справочник выпускников Санкт-Петербургского академического института живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина Российской Академии художеств. 1915—2005. — Санкт-Петербург: «Первоцвет», 2007. — С.53.
• Михаил Давидович Натаревич. — Санкт-Петербург: НП — Принт, 2009. — 144 с.

См. также

• Изобразительное искусство Ленинграда
• Список живописцев Ленинградского Союза художников

Ссылки

	Натаревич, Михаил Давидович на Викискладе

• Михаил Натаревич на сайте «Неизвестный соцреализм. Поиски и открытия»
• Ленинградская школа живописи. Очерк истории.
• Хронология Ленинградской школы живописи.
• Работы Михаила Натаревича - Examples of Mikhail Natarevich's Art (недоступная ссылка)