WikiSort.ru - Не сортированное

ПОИСК ПО САЙТУ | о проекте
Максимилиан Ленц
Дата рождения 4 октября 1860(1860-10-04)[1][2]
Место рождения
Дата смерти 18 мая 1948(1948-05-18)[1] (87 лет)
Место смерти
Страна
Учёба
 Работы на Викискладе

Максимилиан Ленц (нем. Maximilian Lenz; 4 октября 1860, Вена — 19 мая 1948, Вена) — австрийский живописец, график и скульптор. Ленц был одним из основателей Венского сецессиона. В наиболее значимый периода творчества придерживался символизма, однако в поздний период обратился к реализму. Работал в различных техниках, включая масло, акварель, литографию и металлические рельефы.

Биография

«Мир» (Eine Welt, 1899).

Родился в семье сапожника Винцента Ленца и его жены Анны-Терезии, урождённой Кржбелка. В семье было четверо детей: дочери Леопольдина-Анна и Эмма (умерла в возрасте 26 лет) и брат, туже рано умерший.

С 14 лет учился в школе прикладного искусства в Вене, затем в 17 лет поступил Венскую академию изящных искусств в класс Карла Вурцингера и Кристиана Грипенкерля. За успехи был награждён стипендией, благодаря которой два года провёл в Италии, главным образом в Риме.

Стал членом Венского дома художников. В конце 1880-х — начале 1890-х годов жил в Южной Америке, где с 1886 год Буэнос-Айресе занимался художественным оформлением банкнот для Центрального банка[4]. По возвращении в Вену создал несколько сообществ художников, таких как Hagengesellschaft, противостоявших консервативной линии Дома художников.

В 1897 году Ленц вышел из Дом художников, чтобы стать одним из основателей Венского сецессиона[5]. На первой выставке нового объединения его работа была отмечена как выдающаяся[6]. Картина 1899 года «Мир» (Eine Welt) со сказочными и фантастическими образами и насыщенной цветовой палитрой[7] была показана на четвертой выставке Венского сецессиона весной 1899 года[8] и получила высокую оценку критиков за «грациозное обаяние и сонную, но сверкающую красоту»[9] и «чистую грацию и музыкальное благозвучие»[10]. Картина также была показана зимой 1911—1912 годов на выставке Мюнхенского сецессиона[11].

Вместе с картиной «На пути в страну чудес» на десятой выставке Венского сецессиона 1901 года[12], тринадцатой выставке весной 1902 года[13] и четырнадцатой выставке летом того же года («Бетховенская выставка») Ленц показал ряд рельефов из различных металлов, о которых отзывались как о красивых и изобретательных[14]. Некоторые медные панели были также показаны в 1904 году на Всемирной выставке в Сент-Луисе[15].

В противоположность, попытка вместе с другими художниками Сецессиона выполнить несколько работ в технике ксилографии для каталога Бетховенской выставки окончилась неудачей: произведения получились «грубыми» и больше похожими на работу любителя, чем опытного художника, хотя совсем отрицательными отзывы не были[16].

Зимой 1903—1904 года вместе с Густавом Климтом Ленц посетил Равенну. Здесь художники увидели золотую мозаику, оказавшую на них сильное влияние[17]. На двадцатой выставке в 1904 году картина Ленца «Яблоки Идунн» была признана одной из самых ярких наряду с работами Климта и Рудольфа фон Альта. Большая картина, похожая по стилю на работы Обри Бердсли, использовала эффектное сочетание золотого и черного: обнажённая черноволосая девушка сидит на фоне пышного пейзажа, её голову украшает золотая корона, на плечи накинут огромный золотой плащ, а в руках — золотые яблоки[18]. В первое десятилетие в Венском сецессионе Ленц испытывал влияние прерафаэлитов; после 1910 в его работах проявляется больше реализма, а с 1918 года он отходит в объединении на второй план[4].

Ар нуво

Ленц был членом официального комитета Сецессиона в 1905 году[19] и 1906 годах[20]. Весной 1906 года он участвовал в выставке Сецессиона с картиной «Лесной король и плачущая дева»[21], принимал участие в показах 1907[22] и 1908 годов[23]. В 1909 и 1910 годах выставлял картину «Марионетки»[24][25], в 1911 — «Концерт»[26]. Затем состоялся показ работ Ленца на выставке 1913 году[27], а следующий раз его работы появились в рамках коллективной выставки в 1941 году[28].

Вдохновением для картины 1913 года «Песнь весны» послужило выступление в Вене в 1904 году танцовщицы Айседоры Дункан: в ней прослеживается символическая тема циклического обновления и возрождения и использован средневековый костюм. Эти идеи и связь с танцем также видны в работах Климта и движении символистов в целом. Также Ленц обращался к религиозным темам, в том числе написал картину «Крещение эфиопов»[29].

Во время Первой мировой войны Ленц создал несколько плакатов, рекламирующих австро-венгерские военные облигации[30].

В 1938 году Ленц вышел из Венского сецессиона и вернулся в Дом художников[4].

Личная жизнь

В 1904 году Ленц переехал в Нижнюю Австрию, где стал учителем рисования в семье Купельвизеров. В 1926 году он женился на Иде Купельвизер (1870—1927), дочери юриста Карла Купельвизера[31], но из-за смерти Иды брак продлился всего четыре месяца.

Примечания

  1. 1 2 RKDartists
  2. ↑ Benezit Dictionary of Artists — 2006. — ISBN 978-0-19-977378-7, 978-0-19-989991-3
  3. ↑ Union List of Artist Names — 2008.
  4. 1 2 3 "Lenz, Maximilian", Lenz, Maximilian, vol. 5, 1970, pp. 139-140
  5. ↑ “Ordentliche Mitglieder” [Ordinary Members]. Ver Sacrum. 1: 28. 1898.
  6. ↑ Wilhelm Schölermann (21 April 1898). “Die erste Ausstellung der "Vereinigung bildender Künstler Österreichs"”. Kunstchronik: Wochenschrift für Kunst und Kunstgewerbe. 22: 355.
  7. ↑ A World. Museum of Fine Arts, Budapest. Проверено 4 апреля 2014.
  8. ↑ “Liste der verkauften Werke”. Ver Sacrum. 6: 32. 1899.
  9. ↑ “Studio-Talk”. Studio: international art (76): 131—132. 1899.
  10. ↑ Wilhelm Schölermann (27 April 1899). “Die Frühjahrs-Ausstellungen der Secession und des Künstlerhauses in Wien”. Kunstchronik: Wochenschrift für Kunst und Kunstgewerbe. 23: 356.
  11. ↑ Georg Jacob Wolf (15 March 1912). “Winterausstellung der Münchener Secession”. Die Kunst für alle: Malerei, Plastik, Graphik, Architektur. 12: 274.
  12. ↑ “Liste der verkauften Werke”. Ver Sacrum. 12: 209—210. 1901.
  13. ↑ B Zuckerkandl (1 April 1902). “Wiener Ausstellungen”. Die Kunst für alle: Malerei, Plastik, Graphik, Architektur. 13: 297—299.
  14. ↑ Joseph August Lux (1902). “Klinger's Beethoven und die moderne Raum-Kunst”. Deutsche Kunst und Dekoration: 480.
  15. ↑ “Von Ausstellungen und Sammlungen”. Die Kunst für alle: Malerei, Plastik, Graphik, Architektur. 12: 286. 15 March 1904.
  16. ↑ Karl Michael Kuzmany (1908). “Jüngere österreichische Graphiker, [2]: II. Holzschitt”. Die Graphischen Künste: 73—74. Параметры |author= и |last= дублируют друг друга (справка)
  17. ↑ Günther Berger. Relazioni. — Peter Lang, 2009. — P. 32. — ISBN 9783631569221.
  18. ↑ Ludwig Hevesi (29 April 1904). “Wiener Brief”. Kunstchronik: Wochenschrift für Kunst und Kunstgewerbe. 23: 373—374. Параметры |author= и |last= дублируют друг друга (справка)
  19. ↑ “Vermischtes”. Kunstchronik: Wochenschrift für Kunst und Kunstgewerbe. 24. 19 May 1905.
  20. ↑ “Vereine”. Kunstchronik: Wochenschrift für Kunst und Kunstgewerbe. 26. 25 May 1906.
  21. ↑ Karl Michael Kuzmany (1907). “Die Frühjahr-Ausstellung der Wiener Secession”. Die Kunst für alle: Malerei, Plastik, Graphik, Architektur. 17. Параметры |author= и |last= дублируют друг друга (справка)
  22. ↑ “Ausstellungen”. Kunstchronik: Wochenschrift für Kunst und Kunstgewerbe. 6. 23 November 1906.
  23. ↑ Arpad Weixlgärtner (1908). “Ausstellungen”. Mitteilungen der Gesellschaft für vervielfältigende Kunst. 2. Параметры |author= и |last= дублируют друг друга (справка)
  24. ↑ Karl Michael Kuzmany. “Die Frühjahr-Ausstellung der Wiener Secession”. Die Kunst für alle: Malerei, Plastik, Graphik, Architektur. 17. Параметры |author= и |last= дублируют друг друга (справка)
  25. ↑ Karl Michael Kuzmany (1 June 1910). “Die Frühjahr-Ausstellung der Wiener Secession”. 17. Параметры |author= и |last= дублируют друг друга (справка)
  26. ↑ Karl Michael Kuzmany (1 July 1911). “Die Frühjahrausstellungen der Wiener Secession und des Hagenbundes”. 19. Параметры |author= и |last= дублируют друг друга (справка)
  27. ↑ Josef Foinesics (15 June 1913). “Wiener Frühjahrausstellungen”. Die Kunst für alle: Malerei, Plastik, Graphik, Architektur. 18. Параметры |author= и |last= дублируют друг друга (справка)
  28. ↑ “Anhang”. Die Kunst für alle: Malerei, Plastik, Graphik, Architektur. 1. 1 October 1941.
  29. ↑ Hugo Haberfeld (1906). “Religiöse Kunst in der Wiener Secession”. Kunst und Künstler: illustrierte Monatsschrift für bildende Kunst und Kunstgewerbe. Параметры |author= и |last= дублируют друг друга (справка)
  30. ↑ Subscribe to the 8th War Loan. World Digital Library (10 February 2014). Проверено 4 апреля 2014.
  31. ↑ Hannes Stekl. Bürgerliche Familien: Lebenswege im 19. und 20. Jahrhundert. — Böhlau Verlag Wien, 2000. — P. 73. — ISBN 9783205989417.

Литература

  • H. Buchner Kopper (2001). Maximilian Lenz. Ein Maler im Licht/Schatten Guatav Klimts (dissertation). Klagenfurt University.

Данная страница на сайте WikiSort.ru содержит текст со страницы сайта "Википедия".

Если Вы хотите её отредактировать, то можете сделать это на странице редактирования в Википедии.

Если сделанные Вами правки не будут кем-нибудь удалены, то через несколько дней они появятся на сайте WikiSort.ru .



Текст в блоке "Читать" взят с сайта "Википедия" и доступен по лицензии Creative Commons Attribution-ShareAlike; в отдельных случаях могут действовать дополнительные условия.

Другой контент может иметь иную лицензию. Перед использованием материалов сайта WikiSort.ru внимательно изучите правила лицензирования конкретных элементов наполнения сайта.

2019-2025
WikiSort.ru - проект по пересортировке и дополнению контента Википедии