Фёдор Константинович Константинов | |
---|---|
Дата рождения | 05.02.1882(Старый стиль), 18.02.1882 |
Место рождения | Москва, Российская империя |
Дата смерти | 26 декабря 1964 |
Место смерти | Москва, СССР |
Гражданство |
![]() ![]() |
Жанр | портрет, пейзаж |
Учёба | Императорское Строгановское училище |
Звания | профессор |
Фёдор Константинович Константинов - 05 февраля 1882г.( по старому стилю) 18 февраля 1882, Москва, Российская империя — 26 декабря 1964, Москва, СССР) — русский и советский художник-авангардист и педагог.
Федор Константинович Константинов родился в Москве 05 февраля (по старому стилю) 1882 года[1] в семье Константина Михайловича и Александры Павловны Константиновых.
С 1900 по 1904 год учился в Императорском Строгановском Центральном художественно-промышленном училище, в мастерской у Михаила Врубеля и Константина Коровина. Среди других выпускников «Строгановки» принимал участие в выставках «МОЛОХ», «Золотое Руно», «Мир Искусства» и т. д., совмещая искусство с преподаванием в гимназии.
В 1911 году Константинов обосновался в Париже в знаменитом «Улье»[2] — лабиринте артистических ателье, многие обитатели которых представляли, так называемую, Русскую Академию, в деятельности которой он и сам принимал участие.[3] Одним из успешных лекторов Академии был А. В. Луначарский, сыгравший в дальнейшей судьбе Константинова решающую роль.
В период до 1914 года Константинов, наряду с коллегами по цеху — Казимиром Малевичем, Михаилом Матюшиным, Давидом и Владимиром Бурлюками — выставляет свои полотна в Париже («Осенний салон» и «Салоне независимых художников[fr]») и Москве («Московский салон» 1911 года и «Мир искусства» 1916 года).[3] Накануне Первой мировой войны Константинов женится на студентке парижской консерватории и становится молодым отцом. Однако вскоре начавшаяся война драматически изменила планы многих русских, живших во Франции. Некоторые друзья художника записались в Иностранный легион, Константинов же принял решение вернуться в Россию.
Влившись в революционное культурное движение новой России, художник преподаёт на курсах переподготовки преподавателей изобразительного искусства, руководит одной из мастерских живописи ВХУТЕМАСа (Строгановка). В 1918 году нарком просвещения А. В. Луначарский направляет Константинова в Сараторв поднимать культурную целину в регионы.[4]
В 1918—1919 годах Константинов — один из создателей саратовских «Окон РОСТА» — специфической формы массового агитационного искусства. Так художник становится зачинателем новейшего направления в «саратовской школе живописи».[5] Здесь же он возглавляет декоративно-художественную мастерскую в составе Свободных художественных мастерских (СВОМАС), заведовал декоративной секцией коллегии ИЗО, был старшим мастером-руководителем мастерской.[4] Принято считать, что с этого периода Константинов признан авторитетным и последовательным авангардистом, приход которого в любую ученическую мастерскую знаменовал собой коренной поворот в обучении.
В 1919 году мобилизован в Красную армию и командирован на Кавказский фронт, где, в частности, по словам скульптора Товасиева, отметился тем, что расписал одну из скал Дарьяльского ущелья.[4] В 1920-х годах Константинов работает в Ростове-на-Дону, Баку и Тифлисе в качестве театрального художника-постановщика. К концу 1920-х Константинов возвращается в Москву, получает звание профессора, служит в доме Поленова, преподаёт в ВУЗах Москвы: Московский заочный институт инженеров-строителей (1932—1934), МТИ (1934—1937), ВГИК (1935—1944, профессор кафедры живописи и рисунка),[6] МВХПУ (1945—1946).[1] Энергичный и деятельный художник продолжает много экспериментировать: пишет пейзажи и исторические композиции, создаёт монументально-декоративные панно. Его часто называют «новатором в кубе».
Константинов вошёл в историю советского изобразительного искусства и как наставник-покровитель молодых талантов.
Работы Константинова представлены в Третьяковской галерее (пять работ: "Романтический пейзаж", х.,м 78х98; "Пейзаж с рекой", 1930-е годы, х.,м, 61х84,5; "Букет в синем кувшине", 1934г., х,.м. 80х59,5; "Большие деревья", х.,м. 100х80; "Последний автопортрет".х,.м., 75х55), в парижском Musée du Montparnasse (четыре работы), в музее им. Савицкого в Нукусе (Узбекистан), в Курской государственной картинной галереи имени А. А. Дейнеки,[3] частных коллекциях.
Супруга — Лидия Алексеевна Балакирщикова (1890—1922). Сыновья — Игорь и Алексей. Внучка — Лидия Константинова.
Проект памятника жертвам революции (около 1920)
Плакат «Трудящаяся молодежь Кавказа», 1922.
Плакат «К. Е. Ворошилов и С. М. Буденный», 1927.
Эскизы для декораций для балета «Лебединое озеро» П. И. Чайковского, около 1925.
Иллюстрации к книге «Звери в неволе» С. Флейрона, Москва, 1929.
Ефим Водонос. Очерки художественной жизни Саратова эпохи культурного взрыва. 1918-1932. Саратов "Бенефит. 2006.
Данная страница на сайте WikiSort.ru содержит текст со страницы сайта "Википедия".
Если Вы хотите её отредактировать, то можете сделать это на странице редактирования в Википедии.
Если сделанные Вами правки не будут кем-нибудь удалены, то через несколько дней они появятся на сайте WikiSort.ru .