Биография
В 1985 году закончила Мухинское училище [1] по специальности «Дизайн».
Выставляться как свободный художник начала в середине 1980-х годов . Заявила о себе как живописец-экспрессионист, позднее увлеклась текстильным коллажем, объектом, инсталляцией[2] .
В начале 1990-х годов была членом первой в пост-советской России женской арт-группы «Я люблю тебя, Жизнь!», сосредоточившей свою деятельность на артистических аспектах повседневности. Группа устраивала пикники, вечеринки, инсталляции на квартирах и в городской среде[3] [4] .
В середине 1990-х годов организовала женскую группу «Любимые люди», использовавшую традиции народного творчества в современном искусстве[4] [2] .
С середины 1990-х по 2000-е годы работала как журналист и став известным в Санкт-Петербурге арт-критиком[5] [6] . Сотрудничала в таких изданиях как газета «Смена» (колонка «Телепост»), журнал «Новый мир искусства» , журнал «Новое время» (колонка «Наружное наблюдение»).
С 1999 по 2001 год работала директором петербургского Музея нонконформистского искусства в арт-центре «Пушкинская 10» [3] .
Настенная роспись "The End". Санкт-Петербург, 2012.
С 2003 по 2011 год была директором Петербургского филиала Государственного центра современного искусства [7] .
В 2007 совместно с Анной Франц основала медиалабораторию CYLAND [8] .
Работы Марины Колдобской находятся в Эрмитаже , Музее политической истории России , Государственной Художественной Галерее Татарстана (Казань ), Музее нонконформистского искусства , коллекции ЦВЗ Манеж (Санкт-Петербург ), коллекции Музея современного искусства СПБГУ, коллекции Центра современного искусства им. Сергея Курёхина, фонда «Свободная культура» , фонда CSAR (Венеция , Италия ), Музея Angerlehner (Талхейм бай Вельс , Австрия ), Музея Kuoysei no Sato (Фукуока ), многочисленных галереях, корпоративных и частных коллекциях по всему миру.
Кураторская деятельность
М. Колдобская является куратором разнообразных художественных проектов:
выставки «В поисках утраченной иконы» (1999), «Ай лав money» (1999), «Женское лицо петербургского искусства» (2000), «Петербургский нео-экспрессионизм» (2000)[6] , «Hand Made» (2001);
исследовательские проекты «Стерва века» (2000), «Время и Место» (2006);
программы видеоарта «Кое-что о Власти» (2005), «Золото для народа» (2009), «ЧБ» (2010);
фестиваль "Арт Медиа Форум" (2001);
выставочно-образовательная программа «Актуальное искусство в Эрмитаже» (2004–2011);
ежегодный фестиваль медиаискусства "КИБЕРФЕС Т" (2007–2014) и др.
Членство в общественных и иных организациях
Персональные выставки
2018 — «Весна», монументальная роспись. Лофтпроект "Этажи", Санкт-Петербург .
2018 — «Цветы и Звери», галерея "Буксир", Липецк .
2018 — «Дикие вещи». Галерея коллекционного искусства DiDi, Санкт-Петербург .
2017 — «Простые вещи». Галерея «Роза Азора», Москва .
2017 — «Легкий жанр». Галерея Арт-Объект, Санкт-Петербург .
2017 — настенная роспись «Краденое Солнце», Галерея "Navicula Artis", Санкт-Петербург .
2017 — Cats@Rats. Галерея "Cub", Рига .
2017 — The Blots, Lisi Haemmerle Galerie, Брегенц.
2016 — «Простые вещи». Музей авангарда (дом В. М. Матюшина), Санкт-Петербург .
2015 — настенная роспись Cat & Rat на ярмарке "Art Vilnius".
2015 — «Цветы и Звери». Галерея «Роза Азора», Москва .
2014 — настенная роспись "The End" на ярмарке "Art Vilnius".
2014 — Blood @ Roses, Lisi Haemmerle Galerie, Брегенц .
2014 — «Пестики-тычинки». Музей современного искусства СПБГУ, Санкт-Петербург .[9] .
2013 — «Немного Крови». Галерея Art.re.FLEX Gallery, Санкт-Петербург .
2013 — «Роза-Мимоза-Мак», Галерея «Роза Азора», Москва .
2012 — «Охота и Собирательство». Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург .
2012 — «Обратный отсчет». Музей Нонконформистского искусства, Санкт-Петербург .
2011 — настенная роспись Wordless на ярмарке "Art Vilnius", Вильнюс .
2010 — настенная роспись «Конец», проект "Конверсия", Санкт-Петербург .
2010 — «Красные Фишки». Галерея "Kremlin", Санкт-Петербург .
2009 — «Дорога на юг». Галерея «Ателье № 2», Винзавод , Москва [10] .
2008 — «Красное и Черное». DO-галерея, Санкт-Петербург , — Frants Gallery Space, Нью-Йорк .
2008 — «Роза Это Роза Это Роза». Галерея "Альбом", Санкт-Петербург .
2008 — «Римские каникулы». Галерея "Люда", Санкт-Петербург .
2006 — «Без слов». Галерея «Белка и Стрелка» , Санкт-Петербург [11] .
2001 — «Агитфарфор». Митьки-ВХУТЕМАС, Санкт-Петербург .
1998 — «Цветы зла». Галерея «XXI век», Санкт-Петербург .
1998 — «Новая геральдика России». Митьки-ВХУТЕМАС, Санкт-Петербург .
1998 — «In God we trust». Navicula Artis, Санкт-Петербург .
1998 — «Счастливый дикарь». Галерея «XXI век», Санкт-Петербург .
1997 — «Новая геральдика России». Галерея Гельмана, Москва .
1997 — «Новая русская живопись». Галерея 103, Санкт-Петербург .
1997 — «Год Всеобщего Примирения и Согласия». Галерея Гельмана , Москва .
1995 — «Камуфляж». Галерея «21», Санкт-Петербург .
1994 — «Любимые люди» (совместно с М. Обуховой). Галерея 21, Санкт-Петербург . ЦСИ, галерея "Obscuri viri", ЦСИ, Москва .
1995 — «Моя Империя» (совместно с М. Обуховой), галерея Obscuri viri, выставочный зал на Солянке, Москва .
1994 — «Розы для меня». Галерея 103, Санкт-Петербург .
1993 — «Букет моей бабушки». Галерея Велта , Москва .
Подробнее см. Марина Колдобская. Избранные выставки , Марина Колдобская. Художник .
Книги
Счастливый дикарь. Персональный каталог Марины Колдобской. Санкт-Петербург, Нью-Йорк: Frants Gallery Space, 2011.
Искусство в большом долгую. Избранные тексты об искусстве. С.-Петербург: НоМИ, 2007.
Большая крокодила. Стихи и рисунки Марины Колдобской С.-Петербург: Красный матрос, 1999.
Любимые Люди (в соавторстве с Мариной Обуховой). Москва: Галерея "OBSCURI VIRI", 1995.
Данная страница на сайте WikiSort.ru содержит текст со страницы сайта "Википедия".
Если Вы хотите её отредактировать, то можете сделать это на странице редактирования в Википедии .
Если сделанные Вами правки не будут кем-нибудь удалены, то через несколько дней они появятся на сайте WikiSort.ru .