WikiSort.ru - Не сортированное

ПОИСК ПО САЙТУ | о проекте
Мухадин Исмаилович Кишев
Muhadin Kishev

Мухадин Исмаилович Кишев (кабард.-черк. КIыщ Мухьэдин, родился 18 декабря 1939) — советский, российский и испанский художник.[1] Искусство Кишева связано с утверждением красоты[2] Его работы обычно выполнены маслом по холсту или в технике монотипии на бумаге. Главным героем его живописи является цвет. Работы Кишева находятся во многих странах, включая Россию, Англию, Испанию, США. В настоящее время художник живёт в Испании и делит свое время между своими студиями в Москве, Нальчике и Лос Каньос де Мека[es] в Андалусии.

Ранние годы

Кишев родился 18 декабря 1939 году в селе Чегем-2, недалеко от города Нальчика, столицы Кабардино-Балкарии. Его отец Исмаил Хажретович Кишев погиб в Сталинградской битве в 1943 году. Мать Маруся Исуфовна Кишева одна воспитывала сына, и в трудные послевоенные годы она поддерживала его мечту стать художником. Первая выставка художника состоялась в возрасте одиннадцати лет в школьной библиотеке, где он представил портреты русских писателей Достоевского, Гоголя и других. Организовала эту выставку библиотекарь школы Зоя Эльгарова. В тринадцать лет Мухадин начал заниматься в изо-кружке талантливого педагога Андрея Лукича Ткаченко в Доме пионеров в Нальчике. Каждое воскресенье ходил на занятия пешком за четырнадцать километров от его дома. В родном селе закончил среднюю школу. В 1958 году поступил в Краснодарское художественное училище, а затем в Кубанский государственный университет на Художественно-графический факультет, который окончил в 1965 году. Оба учебных заведения окончил на отлично. Одновременно с учёбой в университете окончил лётные курсы в Краснодарском аэроклубе (поселок Энем).

Карьера

После окончания университета в 1965 году работал в Художественном фонде КБР. В течение первых 20 лет своей творческой деятельности работал в монументальном искусстве, выполняя проекты по росписи, мозаике, барельефу и инкрустации в городах Железноводск, Анапа, Пятигорск, Ростов-на-Дону и др. Было много государственных заказов из Министерства здравоохранения СССР.[3] В 1973 году Кишев был принят в Союз художников СССР. Совершил несколько профессиональных поездок в Польшу, Германию, Италию, Непал и Индию. В 1988—1991 годах был художественным руководителем молодых профессиональных художников России в домах творчества художников «Горячий ключ» на Чёрном море и «Байкал» на озере Байкал, где использовал раскованную атмосферу перестройки, чтобы побудить молодых художников работать с большой свободой. Там он стал примером поколения талантливых художников, которые сейчас выставляют свои работы по всему миру. В 1993 году он был принят в Международный союз художников. С 1994 по 1998 год по приглашению известных Чизенхейльских мастерских работал в Лондоне в Chisenhale Studios[en]. Он побывал в Бельгии, Гамбии, Сенегале, Франции, Шотландии. Только с 1972 по 2000 год Кишев побывал в творческих поездках в 18 странах мира. В 1997 году был избран членом Ассоциации русских художников в Лондоне. За свою более чем 55-летнюю карьеру он принял участие в около 80 групповых выставках и более 40 персональных выставках. С 1998 года по настоящее время живёт и работает в Испании, в своей студии в Лос Каньос де Мека (Los Caños de Meca[es]) в провинции Кадис[es].[4]

Творчество

Жизнь и искусство Кишева представляют собой слияние Востока и Запада, и Испания оказала заметное влияние на его творчество. Кишев делает поиски в разных техниках в том числе на маслом на холсте и монотипии на бумаге. Он мастерски использует цвет и свет. Кишев много пишет, его картины охватывают широкий круг тем, которые появляются в циклическом ритме серии, таких как: «Судьбы», «Космическое пространство», «Родина», «Голос художника», «Ностальгия по природе» и многие другие, где главной целью является наладить отношения между реальным и абстрактным.

Выставки

С начала творческой деятельности работы Кишева были показаны на более чем 40 персональных выставках и участвовали во многих коллективных. Его картины были выставлены в крупнейших музеях СССР и России, таких как:

  • Московский музей современного искусства, Москва: «Власть цвета». Московский музей современного искусства;[5]
  • Кабардино-Балкарский музей изобразительных искусств, Нальчик: Юбилейная выставка, посвященная 20-летию творчества и 60-летию образования СССР, Кабардино-Балкарский музей изобразительных искусств, Нальчик;[6]
  • Государственный музей народов Востока, Майкоп, Адыгея;
  • Российской академии художеств, Москва: «Окно в Европу»;[7]
  • в других галереях и выставочных центрах.[8]

Его работы были замечены не только в Советской России и современной Российской Федерации, но и в культурных центрах Европы:

  • Институт Сервантеса, Лондон: «Андалусия в глазах Мухадина Кишева»;[9]
  • Российский центр культуры, Пушкинский Дом, Лондон и Испания: «Мухадин Кишев и Андалусия»;[10]
  • Сала Хуан Миро, Дворец конгрессов, Мадрид: «Круг, треугольник, квадрат и точка в абстрактном искусстве», «Пространства»;[11]
  • Университет Малаги, Испания: «Вокруг круга»;[12]
  • три одновременные выставки, которые спонсировали Университет Кадиса, Фонд Культура и Галерея Бенот, Кадис, Испания: «От Кавказа до Андалусии».[13]

Музеи и частные коллекции

Картины Кишева можно найти в Московском музее современного искусства , Государственной Третьяковской галерее, Фонде Министерства культуры Российской Федерации , Фонде искусств Российской Федерации, в Фонде Горбачева. В Кабардино-Балкарском музее изобразительных искусств имени А. Л. Ткаченко в Нальчике хранится большая коллекция его работ советского периода, как и во многих других музеях России: Краснодара, Тобольска, Майкопа, Махачкалы, Кисловодска и других. Его работы также находятся в коллекции Атеней (Ateneo[en]) в Мадриде и в фонде поддержки современного российского визуального искусства, США (Kolodzei Art Foundation). Более 300 полотен Кишева находятся в частных коллекциях в России, Великобритании, Испании, Германии, Исландии, Польше, Финляндии, Франции, США, Латинской Америке, Бразилии, Японии, Австралии, Новой Зеландии, Африке, бывших республиках СССР и других стран мира.

Награды, звания

  • Заслуженный художник Российской Федерации.
  • Народный художник Кабардино-Балкарской Республики.
  • Академик Российской академии художеств, Южное региональное отделение, специализация: живописец (2009).
  • Академик Адыгской (черкесской) международной академии наук (АМАН), КБР.
  • Медаль «За доблестный труд», в ознаменование 100-летия со дня рождения В. И. Ленина (1970).
  • Лауреат премии Ленинского комсомола Кабардино-Балкарии, Нальчик
  • Академик в области искусства Международной академии наук, технологий и гуманитарных наук (МИАСТФП) в Валенсии (Испания).
  • Член Европейской академии художеств (Бельгия).
  • Золотая медаль «300 лет Победы над крымскими татарами» за картину «Канжальская битва» (2008, КБР, см. иллюстрацию).
  • Золотая медаль Российской Академии художеств за выставку «Власть цвета», Московский музей современного искусства.
  • Золотая медаль «Шувалов» Российской Академии художеств за выставку «Гимн Красоте».
  • Золотая медаль «За Выдающиеся заслуги» Российской Академии художеств за юбилейную выставку «Гимн красоте» в Центральном Доме Художника, Москва (2015).

Избранные работы

  • Праздничный концерт в Кабардино-Балкарии. 1967. 90x180. Дерево, интарсия. Кабардино-Балкарский музей изобразительных искусств, Нальчик.
  • Морская сказка. 1970. 9×20 м. Мозаика. Плавательный бассейн в правительством санатории «Дубовая роща», Железноводск.
  • Коллективизация. 1983. 95x130. Холст, мапсло. Кабардино-Балкарский музей изобразительных искусств, Нальчик.
  • Счастье. 2003. 114x146. Холст, масло. Коллекция русского и восточноевропейского искусства, Kolodzei Art Foundation. USA.
  • Цикл: Кровавые окна Беслана. 3 сентября 2004. Бумага, акрил. Музей Памяти, Беслан.
  • Душу не убьешь: Еврейская трагедия. 2005. 100x200. Холст, акрил. Архив художника.
  • Андалузское изобилие. 2007. 130x195. Холст, масло. Архив художника.
  • Две дороги. 2007. 130x195. Холст, масло. Архив художника.
  • Канжальская битва. 2008. 140x280. Холст, масло. Архив художника.

Семья

Интересные факты

См. также

Книги

  • Котлярова М. А., Котляров В. Н. Адыги — сердца и судьбы: портреты, заметки. Нальчик: Полиграфсервис и Т, 2002. 200 с.
  • Котлярова М. А., Котляров В. Н. Ладони протяни к огню души моей…: Книга о Мухадине Кишеве и Жаклин Мосс. Нальчик: Полиграфсервис и Т, 2002. 304 с.
  • Котлярова М. А., Котляров В. Н. Ладони протяни к огню души моей…: Книга о Мухадине Кишеве и Жаклин Мосс. 2-е изд., доп. Нальчик: Полиграфсервис и Т, 2004. 328 с. ISBN 5-93680-124-1.
  • Мухадин Кишев. Гимн красоте / Muhadin Kishev: A Hymn to Beauty. Москва, 2009. 336 с. ISBN 5-900395-11-1
  • Ступин СС.. Мухадин Кишев. Искусство любви / Muhadin Kishev. The Art of Love. Москва, БуксМАрт, 2016. 304 с. ISBN 978-5-906190-33-8.

Статьи

  • Айдинян С. А. В цветовых пространствах Мухадина Кишева // Меценат и мир. № 14-16. http://www.mecenat-and-world.ru/14-16/kishev.htm
  • Paredes T. Muhadin Kishev: Del Cáucaso a Andalucía // El Punto de las Artes. Madrid, 2001. 24 June.
  • Адашевская Л. Очарованный странник // Декоративное искусство. М., 2003. Апрель. № 5-6. С. 82-83.
  • Аппаева Ж. Через годы и расстояния // Декоративное искусство. М., 2003. Апрель. № 5-6. С. 80-81.
  • Кончин Е. Власть цвета // Культура. М., 2005. 13-19 октября. № 40.
  • Кишев М. Нужен худсовет // Искусство в современном мире. Сб. статей. М., 2006. Вып. 2.
  • Махов Н. Пространство души — пространство мира // Декоративное искусство. М., 2006. № 2. С. 53-56.
  • Ванслов В. В. Воспевающий красоту (о творчестве Мухадина Кишева) // Искусство в современном мире. М., 2009. Вып. 3. С. 120—126.
  • Мухадин Кишев: Об Искусстве и немного о себе (из беседы художника с А. В. Гамлицким) // Искусство в современном мире. М., 2009. Вып. 3. С. 168—175.
  • Гамлицкий А. В. Мухадин Кишев: Путь к красоте — дорога к себе. Творчество советского периода 1965—1993 // Гимн красоте. М 2009. С. 120—126. ISBN 5-900395-11-1

Примечания

  1. ↑ Котлярова М. А., Котляров В. Н. Адыги сердца и судьбы. Нальчик. 2002 с.113 (Russian).
  2. ↑ Ванслов В. В. Воспевающий красоту (о творчестве Мухадина Кишева) // Искусство в современном мире. М., 2009. Вып. 3. С. 120—126. ISBN 978-5-88451-251-1 (Russian).
  3. ↑ A. V. Gamlitsky «The Road to Beauty — The Search for Himself 1965—1993 Work from the Soviet Period» A Hymn to Beauty Moscow 2009. p.33-52 ISBN 5-900395-11-1.
  4. ↑ Muhadin Kishev: The Art of Love by Sergei Stupin. (Russian & English) Moscow 2016. ISBN 978-5-906190-33-8.
  5. ↑ Власть Цвета: Каталог выставки. Московский музей современного искусства. 6 марта — 6 апреля 2008. М., 2008. (Russian/Spanish).
  6. ↑ Мухадин И. Кишев: Каталог персональной выставки. Посвящается 20-летию творческой деятельности и 60-летию образования СССР. Кабардино-Балкарский музей изобразительных искусств, Нальчик, октябрь 1982 / Вступ. ст. Н. С. Сундуковой. Нальчик, 1982. (Russian).
  7. ↑ Окно в Европу: Каталог выставки. Российская академия художеств. 4-23 октября 2005. М., 2005.(Russian).
  8. ↑ Мухадин Кишев. 60-летие Muhadin Kishev. 60 years Muhadin Kishev. 60 años. / Вступ. ст. Н. Ушервуда. (Юбилейная выставка 60-летие и 40 лет творческой деятельности в Национальном музее, Нальчик, март 2000, в Центральном доме художника, Москва, и Московском доме национальностей, май 2000). Кадис, 2000. (Russian/English/Spanish).the Central House of Artists, Moscow.
  9. ↑ Андалузия глазами Мухадина Кишева. Лондонский курьер. 2001. 21 сентября. (Russian).
  10. ↑ Catálogo para la exposición en la sala de Arte Pescadería Vieja, Jerez. 21 febrero-17 marzo 2002. Introducción por Carmen Garrido: El Pintor Errante. (Spanish/English).
  11. ↑ Catálogo para la exposición individual de Muhadin Kishev. Espacios 18-29 abril 2005. Introducción J.L. Montane. Muhadin Kishev, geometría circular y la energía. Sala Joan Miró, Palacio de Congresos, Madrid. Madrid, 2005. (Spanish).
  12. ↑ Muhadin Kishev. Catálogo para la exposición Rodeando el Círculo. Sala de Exposiciones, Universidad de Málaga, Vicerrectorado de Cultura y Relaciones Institucionales. Вступ. ст. В. Ванслов. Un Canto a la Belleza. Málaga. Marzo, 2007. (Spanish/Russian).
  13. ↑ Muhadin Kishev del Cáucaso a Andalucía: Selección de cuadros de sus últimas exposiciones. Exposición múltiple en tres espacios: Baluarte de la Candelaria, Aulario de La Bomba — sala paréntesis, Galería Benot. Cádiz. España. 17 mayo − 10 junio, 2001. Cádiz, 2001. (Spanish).

Данная страница на сайте WikiSort.ru содержит текст со страницы сайта "Википедия".

Если Вы хотите её отредактировать, то можете сделать это на странице редактирования в Википедии.

Если сделанные Вами правки не будут кем-нибудь удалены, то через несколько дней они появятся на сайте WikiSort.ru .



Текст в блоке "Читать" взят с сайта "Википедия" и доступен по лицензии Creative Commons Attribution-ShareAlike; в отдельных случаях могут действовать дополнительные условия.

Другой контент может иметь иную лицензию. Перед использованием материалов сайта WikiSort.ru внимательно изучите правила лицензирования конкретных элементов наполнения сайта.

2019-2025
WikiSort.ru - проект по пересортировке и дополнению контента Википедии