WikiSort.ru - Не сортированное

Путь к успеху

В 1975 году 32-летний Демаршелье уехал из Франции в Соединенные Штаты. В Америке карьера Патрика Демаршелье пошла в гору. Его фотографии появились в престижных журналах «Glamour» и «Mademoiselle». Вскоре его работу заметил и оценил всесильный художественный директор издательства «Conde Nast Publications» (по совместительству художник, скульптор, дизайнер и фотограф) Александр Либерман. В 1980-х годах Демаршелье сотрудничал с журналами «Glamour» и «Mademoiselle», к которым добавились «GQ», «Rolling Stone», а несколько позже «Harper’s Bazaar» и «Vogue».

В 1995 году он выпустил свой первый фотоальбом с наименованием «Патрик Демаршелье: Фотографии» («Patrick Demarchelier: Photographs»). Демаршелье издал 12000 экземпляров, а через год он выпустил ещё 5000. В 1997 году вышла книга «Патрик Демаршелье: Открытие элегантности» («Patrick Demarchelier: Exposing Elegance»), в 1998 — «Патрик Демаршелье: Формы» («Patrick Demarchelier: Forms»). Его книги несколько раз переиздавались. В 2008 году вышел новый фотоальбом со старым наименованием «Патрик Демаршелье: Фотографии». В 2005 и 2008 году он получил заказ на создание календаря Pirelli. В 2007 году фотограф был удостоен награды Элеонор Ламберт (Eleanor Lambert Award) как лучший имиджмейкер в области дизайна. В этом же году он стал Офицером Ордена Литературы и Искусства — одной из четырёх главных государственных наград Франции учрежденной в 1957 году с целью отмечать наиболее выдающихся деятелей мировой культуры. В сентябре 2008 года открылась выставка фотографа в Париже в Малом дворце (Le Petit Palais). Более 400 фотографий Демаршелье разместили вперемешку с полотнами мастеров живописи из коллекции музея. «Это вовсе не ретроспектива», — настаивает 65-летний фотограф в интервью Associated Press, — «Это просто ещё один шаг в выбранном направлении. Не может быть и речи об уходе на заслуженный отдых, ведь каждый день — это новый день, новый вызов».

Особенности метода

В своей работе Демаршелье предпочитает так называемую «эстетику случайного кадра». «Я стараюсь создать атмосферу, в которой человек чувствует себя непринужденно», — объяснял мастер главный секрет своего успеха. «Мне не нравится чувство, что между мной и портретируемыми стоит фотокамера, поэтому я делаю все возможное, чтобы они об этом забыли». Этот метод позволил ему сделать множество великолепных портретов, в частности знаменитый портрет Принцессы Дианы в 1992 году: «Мы разговаривали, смеялись, потом „Щёлк“, а камеры как будто и нет. Её и не должно быть». Те же принципы фотограф старается применять не только в портретной съемке, но и при работе с обнаженной натурой: "Я не люблю, когда модель играет «ню» или старается быть «обнаженной».