| ||
| Тогрул Нариманбеков | ||
| В садах Геокчая. 1966 | ||
| азерб. Göyçay bağlarında | ||
| холст, масло | ||
| Министерство культуры и туризма Азербайджана, Баку | ||
«В садах Геокчая» (азерб. Göyçay bağlarında) — картина азербайджанского художника Тогрула Нариманбекова, написанная в 1965[1][2]—1966 год[3]. На картине изображены ветки граната с плодами, свисающие над ковром на поляне. В правом нижнем углу картины нарисовано также ведёрко. Вскоре картина стала собственностью Министерства культуры Азербайджанской ССР. Примечательно, что эта картина была приведена в качестве иллюстрации статьи про Тогрула Нариманбекова в Большой советской энциклопедии[1].
Александр Каменский пишет, что эта картина не может быть названа ни пейзажем, ни натюрмортом, поскольку тут нет «ясно обозначенной пространственной среды, начисто отсутствуют обычные связи и пропорциональные взаимоотношения элементов природно-предметного мира». По словам Каменского ориентированная по вертикальной оси композиция «самым свободным и причудливым образом сплетает между собой отдельные детали, будь то плоды, цветы, ветки, кувшин, ковёр и т. д.» Каменский также отмечает, что в этой картине нет ни прямой, ни обратной перспективы: предметы укрупнены в центре и уменьшаются по бокам[3].
Писатель Людмила Бубнова пишет об этой картине:
 | И наконец «В садах Геокчая» — раскованность, смелость, способность разговаривать языком живописи в полный голос со значительной внутренней силой. И сила эта подчиняла себе всё, что он брался писать, будь пейзаж или натюрморт[4]. |  |
Примечания
- 1 2 Нариманбеков, Тогрул Фарман оглы — статья из Большой советской энциклопедии
- ↑ Н. Габибов, Д. Новрузова. Изобразительное искусство Азербайджанской ССР / Редактор Г. П. Суздалева. — М.: Советский художник, 1978. — 252 с. Оригинальный текст (рус.)Нариманбеков Тогрул Фарманович
Родился в 1930 году в Баку. Живописец, театральный художник, монументалист. Народный художник Азербайджанской ССР, лауреат Государственной премии Азербайджанской ССР, лауреат премии Ленинского комсомола Азербайджана. В 1955 году окончил Литовский государственный художественный институт. Участник художественных выставок с 1952 года.
Персональные выставки: Баку, 1961, 1965, 1975; Москва, 1967, 1972; Вильнюс, 1972; Волгоград, 1973; Прага, 1965; Вроцлав, Варшава, Сопот, 1973; Львов, 1975.
Произведения: живопись — «Спуск с горных пастбищ» (1954), «Рыбаки Балтики» (1955), «Натюрморт. Гранаты» (1957), «Заря над Каспием» (1957), «За светлое будущее» (1959), «На Карадагском промысле» (1959), «Гранаты» (1959), «Счастье» (1961), «Портрет польской девушки» (1961), «Радость» (1963), «Старая чинара» (1964), «Во имя жизни» (1965), «Портрет художника С. Бахлулзаде» (1965), «В садах Геокчая» (1965), «Девичья башня» (1966), «Мугам» (1966), «На эйлаге» (1966), «На полевом стане» (1967), «Семья художника Э. Рзакулиева» (1967), «Плодородие» (1970). - 1 2 А. А. Каменский. Романтический монтаж. — Советский художник, 1989. — С. 294. — 334 с. Оригинальный текст (рус.)Такая, например, вещь, как «В садах Геокчая» (1966), не может быть названа ни пейзажем, ни натюрмортом. Ведь тут нет ясно обозначенной пространственной среды, начисто отсутствуют обычные связи и пропорциональные взаимоотношения элементов природно-предметного мира. Ориентированная по вертикальной оси композиция самым свободным и причудливым образом сплетает между собой отдельные детали, будь то плоды, цветы, ветки, кувшин, ковёр и т. д. Они ведь размешены не в конкретных и явственных жизненных обстоятельствах, а в области поэтического представления, которое принимается ткать свой красочный ковровый узор как ему угодно. Потому-то масштабы этих деталей, их расположение, сочетание, цветовой строй и т. д., как во сне или в воспоминании, подчиняются только образной логике, а не трезво-прозаическим правилам обыденного. Правда, внутри такого «беззакония» есть свой строгий закон — в работах Нариманбекова никогда не встретишь хаоса: декоративно-композиционные принципы обладают в них своей четкой основой и последовательностью. Но они очень необычны. Так, в упомянутой картине «В садах Геокчая» нет ни прямой, ни обратной перспективы: предметы укрупнены в центре и уменьшаются по бокам. Подобного рода перспективную систему можно иногда встретить в произведениях художников Дальнего Востока, но вряд ли Тогрул сознательно подражал им — скорее всего, это невольное совпадение приёма.
- ↑ Людмила Бубнова. Стрела Голявкина. — Историческая иллюстрация, 2008. — С. 96. — 535 с.
Данная страница на сайте WikiSort.ru содержит текст со страницы сайта "Википедия".
Если Вы хотите её отредактировать, то можете сделать это на странице редактирования в Википедии.
Если сделанные Вами правки не будут кем-нибудь удалены, то через несколько дней они появятся на сайте WikiSort.ru .