| Бандо Тамасабуро V | |
| 五代目 坂東 玉三郎 | |
|
blank300.png|1px]] [[file:blank300.png Бандо Тамасабуро V (в центре) в драме «Нихонбаси»[ja], 24 декабря 2012 | |
| Профессиональная информация | |
| Профессия | актёр , режиссёр |
| Амплуа кабуки | оннагата |
| Альтернативные псевдонимы | Бандо Кинодзи (до 14 лет) |
| Приёмные отцы | Морита Канъя XIV[en] |
| Гильдии и труппы |  (мон «Ханакацуми») Театр «Кабуки-дза» |
| Карьера | 1957 — по наст. время |
| Награды | См. в тексте |
| IMDb | ID 0000844 |
| Персональная информация | |
| Имя при рождении | Синъити Нирэхара → Синъити Морита (при усыновлении) |
| Дата рождения | 25 апреля 1950 (68 лет) |
| Место рождения | Токио |
Бандо Тамасабуро V (яп. 五代目 坂東 玉三郎 Годаймэ Бандо: Тамасабуро:, род. 25 апреля 1950 года в Токио) — японский актёр нескольких разновидностей японского и классического театра и кино, а также режиссёр театра и кино. Один из самых известных ныне живущих актёров кабуки амплуа оннагата (женских ролей)[1][2][3][4], удостоенный в этом качестве статуса живого национального сокровища[en] (яп. 人間国宝 нингэн кокухо:)[5].
Биография
Будущий актёр родился 25 апреля 1950 года в Токио под именем Синъити Нирэхара. В раннем детстве переболел в лёгкой форме полиомиелитом, после чего, в качестве формы реабилитации по совету врача его родителям, начал заниматься традиционным японским танцем[6][7] у наставницы Касиэ Фудзимы, жены актёра и театрального менеджера Ёсиюки Мориты (более известного по сценическому имени Морита Канъя XIV[en] и носившего также, в числе прочих, имя Бандо Тамасабуро IV)[7].
Когда Синъити было 6 лет, Морита и его жена, не имевшие собственных детей, усыновили мальчика (изменив его имя на Синъити Морита), с чего и началось его вхождение в кабуки. Дебют юного актёра на сцене состоялся в конце 1957 года в 7-летнем возрасте, под сценическим именем Бандо Кинодзи, в роли Котаро в драме «Храмовая школа» на сцене «Тоёко Гэкидзё» (яп.)[6][7][8]. По некоторым сведениям, Бандо может претендовать и на сценическое имя Морита Канъя XV (имя Тамасабуро традиционно бралось на относительно раннем этапе карьеры, сменяясь потом более «зрелым»), но артист несколько раз заявлял, что не намерен этого делать[8].
На церемонии имяположения/смены имён сюмэй[en] в июне 1964 года в театре «Кабуки-дза» юноша унаследовал от приёмного отца имя Бандо Тамасабуро, став его пятым носителем[6][7]. Первыми ролями, сыгранными им под новым именем (в тот же день), стали персонажи Отамы и Омиё в постановках «Синдзю Яи ва Кори но Цуитати» и «Итикава Дандзюро VIII»[8].
На протяжении 1960-х годов Тамасабуро играл роли различной направленности: в 1965 он и его приёмный отец (преимущественно специализировавшийся на юношеских ролях татияку[en]) вместе играли дочь и мать в постановке «Тюсингуры» («47 ронинов»)[6], в 1967 играл Сирагикумару в пьесе Цуруи Намбоку «Сакура-химэ адзумабунсё»[7], а в 1969 играл в пьесе Юкио Мисимы «Месяц словно натянутый лук»[ja] и юношескую, и женскую роли — принца Сиротаэ[7] и принцессы Сирануи[6]. С конца же 1960-х Тамасабуро сосредотачивается на амплуа оннагата, играя женские роли. К значимым ролям этого периода, помимо Сирануи, относятся образы принцессы Таэмы в постановке «Наруками»[ja] (1970)[6][7] и принцессы Новакэ в пьесе «Сумидагава гонити но омокагэ» (1971)[6].
Морита отличался консерватизмом в отношении форм театра, однако после смерти приёмного отца в 1975 году Тамасабуро стал пробовать свои силы и в других жанрах, как в японском «новом театре» симпа[en] (сыграв, например, в «Веере для учения», 1975), так и в мировом классическом театре, сыграв, в частности, таких разных персонажей, как античных Электру и Медею, шекспировских героинь Джульетту, Дездемону и леди Макбет[en][6][9][10], Маргариту Готье из «Дамы с камелиями» Дюма и других.
С конца 1970-х Бандо также снимается в кино, а в 1990-х годах и сам поставил несколько значимых фильмов, удостоенных номинаций кинопремии Японской академии и представленных на нескольких международных фестивалях. В частности, картина «Тоска»[en] участвовала в основной конкурсной программе 43-го Берлинского кинофестиваля (1993)[6][11][12].
Бандо Тамасабуро активно участвует в международной популяризации кабуки, участвовав на протяжении своей карьеры в гастролях «Кабуки-дза» и других театров; в частности, он участвовал в американских турах японских театров кабуки в 1982, 1984 (в New York Metropolitan Opera[en]) и 1985 годов, общеевропейском туре 1989 года, кабуки-выступлениях во Франции, Великобритании и Польше 1986, 1991 и 1992 годов. В настоящем Бандо также активно участвует самостоятельно в международных проектах, в том числе, не связанных напрямую с театром, среди которых выделяются, в частности:
- Исполнение двух главных ролей (Настасьи Филипповны и князя Мышкина — после 3—4-летних уговоров сыграть мужскую роль[13]) в «Настасье» Анджея Вайды по роману Достоевского «Идиот» (1994).
- Сотрудничество с виолончелистом Йо-Йо Ма, в ходе которого Тамасабуро исполнял традиционный японский танец на музыку Баха (1996).
- Совместная балетная постановка с Михаилом Барышниковым (1998)[6].
- Участие в 2006 в мировых гастролях на 25-летие известного ансамбля традиционных японских больших барабанов Kodo[en]. Впоследствии, с 2012, Бандо возглавил Kodo в качестве художественного руководителя[14].
- Постановка и участие в главной роли в классической пьесе «Пионовая беседка»[en] традиционной китайской оперы куньцюй, представленной на Шанхайском международном фестивале искусств в 2009 (получившая ряд положительных отзывов и позднее поставленная также в Токио)[6].
Известные работы
В качестве актёра
- В кабуки
- «Наруками»[ja] — паучья принцесса Таэма (Кумо-но-Таэма-химэ)
- «Сакура-химэ адзумабунсё»[ja] — принцесса Сакура (Сакура-химэ)
- «Ёсицунэ сэмбондзакура»[en] — Сидзука Годзэн
- «Даннора кабуто-гунки» — Акоя
- «Каго цурубэ сато но эйзамэ»[ja] — Яцухаси
- «Сатомоё адзами но иронуи»[ja] — Идзаёи
- «Кёганоко мусумэдодзёдзи»[ja] — Сирабёси Ханако
- «Саги-мусумэ»[ja] — Саги но Сэй
- «Сукэроку юэн Эдодзакура»[ja] — Агэмаки
- «Иваси ури кои хикиами»[en] — Хотаруби
- В симпа и классическом театре
- «Тэнсю моногатари»[ja]
- «Нихонбаси»[ja]
- «Макбет» — леди Макбет[en]
- «Медея»
- «Настасья» (театральная постановка А. Вайды) — князь Мышкин, Настасья Филипповна
- «Нихонбаси»[ja]
- «Синий волк» (по одноимённому роману[ja] Ясуси Иноуэ о Чингисхане)
- «Ромео и Джульетта» — Джульетта
- «Куротокагэ» (по роману Эдогавы Рампо)
- «Маркиза де Сад»[en]
- «Елизавета» (1993)
- «Юдзуру»[ja]
- Постановки барабанной шоу-группы Kodo[en] — богиня Аматэрасу и др. роли (в разл. постановках)
- «Пионовая беседка»[en] (в стиле китайской оперы куньцюй /«куньшаньской оперы»/ по пьесе конца XVI века Тан Сяньцзу, для Шанхайского фестиваля искусств) — Ду Линян
- В кино
- 1979 — «Пруд демона»[ja] — деревенская красавица Юри, принцесса-демон Сираюки
- 1988 — «Токио: Последний мегалополис»[en] — Кёка Идзуми[en]
- 1991 — «Юмэдзи»[en] — Гёсю Инамура
- 1994 — «Настасья» — князь Мышкин, Настасья Филипповна
- 1995 — «Тэнсю моногатари» — принцесса Томи (Томи-химэ)
В качестве режиссёра/постановщика/сценографа/художественного руководителя
- В театре и др. сценических постановках
- «Тэнсю моногатари»[ja]
- «Ромео и Джульетта» (1986)
- «Хрустальная маска» (1988)
- «Наётакэ»
- «Куротокагэ»
- «Кайдзин бэссо»[ja]
- Мировые гастроли барабанной шоу-группы Kodo (2006; позднее стал их постоянным художественным руководителем)
- Китайская опера «Пионовая беседка» (2008—2009)
- В кино
- 1992 — «Операционная»[en][15][16]
- Фильм был представлен вне конкурса на 42-м Берлинале и 17-м кинофестивале в Торонто (1992), а также получил премию за лучший монтаж и ещё 4 номинации кинопремии Японской академии.
- 1993 — «Тоска»
- Фильм был представлен в основной конкурсной программе 43-го Берлинале (номинирован на «Золотого медведя»), а также получил шесть номинаций кинопремии Японской академии.
- 1995 — «Тэнсю моногатари»
- Фильм получил номинацию кинопремии Японской академии за лучшую работу художника-постановщика.
Отзывы о творчестве Бандо Тамасабуро
Ещё в 1970 году, в период ранней карьеры актёра, известный писатель и драматург Юкио Мисима отозвался о нём, как о превосходном оннагате и одном из молодых хранителей традиции кабуки в целом:
Оннагата — цветы кабуки, и, при основополагающем вкладе корифеев прошлого в этой области, если бы не распускались их новые бутоны, кабуки был бы обречён. В настоящее время, при всём желании культивировать эти цветы, пропала историческая почва для их появления, и нам остаётся лишь надеяться на чудо. Тамасабуро, родившийся для наполнения этих надежд — молодой оннагата, чьё изящество и элегантность ассоциируются с шедеврами из слоновой кости, — есть живое подтверждение тому, что театр кабуки ещё жив.
— Юкио Мисима, август 1970[8]
 | Этот раздел не завершён. |
Номинации и награды
- Профессиональные (от театральных, кинематографических и т. п. институций и общественных организаций)
- 1971 — Golden Arrow Award[en] от Ассоциации журнальных издательств Японии в категории «Театр»[17]
- 1978 — Golden Arrow Award в категории «Театр»[17]
- 1981 — Премия исполнительских искусств имени Кунидзо Мацуо[ja] в категории «Выдающееся театральное исполнение»
- 1997 — Премия искусств Майнити[fr] от издания «Майнити симбун»
- 1997 — Театральная премия Ёмиури[ja] в категории «Лучший актёр» от издания «Ёмиури симбун» и телекомпании Nippon Television
- 2009 — Премия имени Кикути Кана от издания «Бунгэй сюндзю»[en] и Общества продвижения японской культуры[18]
- 2011 — Премия Киото в категории «Философия и искусства» от фонда Инамори[en][19][20]
Иностранные или международные
- 1991 — Почётная степень доктора словесности[en]* Китайского Университета Культуры[en] (Тайвань)
- 1997 — Международная премия культуры Mont Blanc
- Государственные (муниципальные и правительственные)
- 1971 — Премия «Явление года»[ja] Министерства образования, культуры, спорта, науки и технологий Японии (совместно с Адзумой Морисаки[en], Наоко Ихарой, Йоко Мориситой[en], Харухико Ясудой[ja], Ацухиро Ногути, Акико Фудзисиро и Юдзо Абэ)
- 1992 — Специальная премия Литературной премии имени Кёки Идзуми (от муниципалитета города Канадзава)
- 2011 — Kyoto Prize за вклад в искусство[6].
- 2012 — Статус и почётный титул «Живого национального сокровища Японии»[5].
- 2014 — Медаль Почёта с пурпурной лентой.
Иностранные или международные
- 1991 — Кавалер ордена Искусства и литературы (Франция)
- 2013 — Командор ордена Искусства и литературы
Примечания
- ↑ Marilyn Ivy. Discourses of the Vanishing: Modernity, Phantasm, Japan. — University of Chicago Press, 1995. — P. 199. — 261 p. — ISBN 0-226-38832-8.
- ↑ H. Paul Varley. Japanese Culture. — 4th edition, updated & expanded. — University of Hawai'i Press, 2000. — P. 325. — 387 p. — ISBN 0-8248-2152-1.
- ↑ Lawrence Kingsbury. Kabuki Theater Art // Theater Arts. — P. 17.
- ↑ Иностранная литература. — Известия, 1986, №9-12. — С. 256.
- 1 2 重要無形文化財の指定・認定について (яп.). Управление культуры[en] Министерства образования, культуры, спорта, науки и технологий Японии (20 июля 2012). Проверено 26 августа 2014. Архивировано 24 января 2013 года.
- 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 Bando Tamasaburo V (англ.). — статья из Encyclopædia Britannica Online. Проверено 27 августа 2014. Копия статьи.
- 1 2 3 4 5 6 7 Bandô Tamasaburô (1950—) // Who's Who in Contemporary World Theatre / Daniel Meyer-Dinkgräfe. — Routledge. — 2000. — P. 19. — 345 p. — ISBN 0-415-14161-3.
- 1 2 3 4 Бандо Тамасабуро V (англ.) на портале KABUKI21
- ↑ 赤嶺成喜. 私のシェイクスピア. — 2002. — P. 289. — 303 p. — ISBN 4-8355-4341-6.
- ↑ За рубежом // Журнал «Театр». — 1987, №1-4. — P. 131.
- ↑ 43th Berlin International Film Festival 1993 (англ.). FilmAffinity[en]. Проверено 27 августа 2014.
- ↑ Programme 1993 (нем.). Официальный сайт Берлинского международного кинофестиваля berlinale.de. Проверено 27 августа 2014.
- ↑ Со слов Анджея Вайды в различных интервью, в частности:
- «Анджей Вайда краснеет, как князь Мышкин, и улыбается, как голливудская звезда» // Малая Земля. — 6 апреля 2002. Архивировано 21 октября 2014 года.
- «Счастливому случаю надо помогать» // Учительская газета. — 3 июня 2003. — № 23.
- Ирина Любарская. «Пейзаж после битвы» // Итоги. — 4 февраля 2008. — № 6 / 608.
- ↑ Tamasaburo Bando (Artistic Director) (англ.). Официальный сайт группы Kodo. Проверено 27 августа 2014.
- ↑ Журнал «Киноведческие записки». — М.: ВНИИ киноискусства Госкино СССР, 2005, №75. — С. 282.
- ↑ Кёка Идзуми[en]. «Операционная» // Иностранная литература. — 2012. — № 2. Архивировано 3 сентября 2014 года.
- 1 2 Golden Arrow Awards (яп.). Официальный сайт Ассоциации журнальных издательств Японии (JMPA). — Сводная таблица лауреатов 1964-2007 годов. Проверено 28 августа 2014.
- ↑ База лауреатов (яп.) на официальном сайте Премии имени Кикути Кана.
- ↑ The Kyoto Prize Laureates: List by Year (англ.). Официальный сайт Inamori Foundation. Проверено 28 августа 2014. Архивировано 4 февраля 2012 года.
- ↑ The World of Tamasaburo: Creation of Elegant Beauty (англ.) (недоступная ссылка). Официальный сайт Inamori Foundation (12 November 2011). — Релиз о награждении. Проверено 18 октября 2014. Архивировано 18 октября 2014 года.
Ссылки
- tamasaburo.co.jp — официальный сайт Бандо Тамасабуро V
- Бандо Тамасабуро V (яп.) на портале Kabuki on the web.
Интервью с Бандо Тамасабуро на YouTube
- Интервью 1990-х годов в составе документального фильма Дэниела Шмидта The Written Face/書かれた顔 (1995). Включает архивную видеозапись исполнения начинающим 6-летним актёром традиционного танца в пьесе Tsumorokoi Yuki no Seki no to.
- Интервью 2003 года
- Фрагмент выпуска Kyodo News по случаю присвоения Бандо в 2012 году звания «Живого национального сокровища» Японии
Дополнительные публикации и литература
- На русском языке
- Раздел «За рубежом» // Журнал «Театр». — 1987, №1-4. — С. 128-131.
- Оннагата // Япония: Справочник / Г. Ф. Ким, К. О. Саркисов, В. Н. Еремин, А. И. Сенаторов, В. М. Алпатов. — Республика, 1992. — С. 427. — 543 с.
- Ирина Любарская. Пейзаж после битвы // Итоги. — 4 февраля 2008. — № 6/608. Интервью с Анджеем Вайдой перед 58-м Берлинале.
- «Пионовая беседка» привела Париж в восторг. Японский репортер (12 февраля 2013). Проверено 30 августа 2014.
- Жак Луйери, Кёко Хасэгава (в перев. А.Кальчевой). Живое национальное сокровище поддерживает кабуки на плаву. Новости из Японии (22 февраля 2013). Проверено 30 августа 2014.
- На английском языке
- Toby Tobias. Treasures and Trifles (англ.) // New York Magazine. — July 19, 1982. — P. 58-59.
- Shinji Ogata. Tamasaburo Bando, onnagata. — Heibonsha, 1983. — 200 p.
- Toby Tobias. Spring Novelties (англ.) // New York Magazine. — May 21, 1984. — P. 101-103.
- Tamasaburo (англ.) // East West Journal. — Kushi Foundation, 1985. — Vol. 15, no. 1-6. — P. 48-51.
- Deborah Jowitt[en]. Preface // Time and the Dancing Image. — University of California Press, 1988. — P. 8. — 431 p. — ISBN 0-520-06627-8.
- David Desser[en]. Shinjuku Thieves // Eros Plus Massacre: An Introduction to the Japanese New Wave Cinema. — Indiana University Press, 1988. — P. 190. — 247 p. — ISBN 0-253-20469-0.
- Judith Lynne Hanna[en]. Male ideal of woman // Dance, Sex, and Gender: Signs of Identity, Dominance, Defiance, and Desire. — University of Chicago Press, 1988. — P. 80. — 317 p. — ISBN 0-226-31551-7.
- Japan // The World of Theatre: Edition 2000 / Ian Herbert, Nicole Leclerc. — Routledge, 2000. — P. 137. — ISBN 978-0-415-23866-3.
- Japanese Theatre and the International Stage / Stanca Scholz-Cionca, Samuel L. Leiter.. — Brill, 2000. — 499 p. — ISBN 90-04-12011-4.
- Laurence Senelick. The Changing Room: Sex, Drag and Theatre. — Routledge, 2000. — P. 96-98, 149. — 545 p. — ISBN 0-415-15986-5.
- Anya Peterson Royce. Anthropology of the Performing Arts. — Walnut Creek, CA: AltaMira Press / Rowman and Littlefield, 2004. — P. 173-184. — 261 p. — ISBN 0-7591-0224-4.
- Chris Desjardins. Masahiro Shinoda // Outlaw Masters of Japanese Film. — I.B. Tauris, 2005. — P. 117-118. — ISBN 1-84511-090-0.
- Katherine Mezur. Beautiful Boys/Outlaw Bodies: Devising Kabuki Female-Likeness. — Palgrave Macmillan, 2005. — P. 33-40, 133-141. — 307 p. — ISBN 978-1403967121.
- Donald Richie. Tamasaburo Bando // Japanese Portraits: Pictures of Different People. — Singapore: Tuttle Publishing, 2006. — P. 119-121. — ISBN 978-1-4629-0217-0.
- Rokuo Tanaka, M. Cody Poulton. Ariyoshi Sawako (1931-1984), Izumi Kyōka (1873-1939) // The Columbia Encyclopedia of Modern Drama / Gabrielle H. Cody, Evert Sprinchorn. — Columbia University Press, 2007. — Т. 1. — P. 63-64, 723. — 849 p. — ISBN 978-0-231-14422-3.
- Janina Falkowska. Grande Finale: Films of the Nineties // Andrzej Wajda: History, Politics, and Nostalgia in Polish Cinema. — Berghahn Books, 2007. — P. 224, 238-240. — 357 p. — ISBN 978-1-84545-508-8.
- Dennis Kennedy[en]. The Oxford Companion to Theatre and Performance. — Oxford University Press, 2010. — P. 42, 294, 437. — 688 p. — ISBN 978-9-19-957419-3.
- Shakespeare and the Japanese Stage / Takashi Sasayama, J. R. Mulryne, Margaret Shewring. — Cambridge University Press, 2010. — P. 8, 249. — 372 p. — ISBN 978-0521129510.
- На японском языке
- 奥村喜一郎, 谷田貝高幸. 坂東玉三郎: ひかりの中で. — 松竹株式会社事業部, 1979. — 108 p.
- 岸野正彦. 監督坂東玉三郎: 「夢の女」. — NTT 出版, 1993. — ISBN 9784871882255.
- 萩原朔美[ja]. 山鹿八千代座: 坂東玉三郎華麗に舞う. — NTT 出版, 1993. — 147 p. — ISBN 9784871772402.
- 坂東玉三郎の宇宙. — 新書館, 1997. — 145 p. — ISBN 9784403020230.
- 樽屋壽助. 坂東玉三郎 (大和屋) // 大向うとゆく 平成歌舞伎見物. — 2010. — P. 40-41. — 249 p.
- 中川右介[ja]. 坂東玉三郎: 歌舞伎座立女形への道. — 幻冬舎, 2010. — 339 p. — ISBN 9784344981706.
Данная страница на сайте WikiSort.ru содержит текст со страницы сайта "Википедия".
Если Вы хотите её отредактировать, то можете сделать это на странице редактирования в Википедии.
Если сделанные Вами правки не будут кем-нибудь удалены, то через несколько дней они появятся на сайте WikiSort.ru .