WikiSort.ru - Не сортированное

ПОИСК ПО САЙТУ | о проекте
Карл Андре
англ. Carl Andre
Дата рождения 16 сентября 1935(1935-09-16)[1][2][3] (83 года)
Место рождения Куинси, Массачусетс
Страна
Жанр скульптура, живопись
Учёба
Стиль минимализм
Награды
Сайт carlandre.net
 Работы на Викискладе

Карл Андре (англ. Carl Andre; род. 16 сентября 1935, Куинси, Массачусетс) — американский художник, представитель минимализма. Характерные черты скульптуры Андре — использование промышленных материалов, модульных единиц, артикуляция трёхмерности посредством рассмотрения негативного и позитивного пространства. Андре стремился свести словарь скульптуры к базовым фонемам, таким как квадраты, кубы, линии и диаграммы. В исследовании формы структуры и пространства Андре делал акцент на отношения места и зрителя. Его композиции лежат где-то между бытием идей и тестированием границ физического присутствия.

Биография и творчество

Андре родился 16 сентября 1935 года в Куинси, Массачусетс. Он изучал искусство в Академии Филипса в Андовере (Массачусетс) с 1951 по 1953. Во время учёбы в академии он подружился с Холлисом Фрэмптоном, который позднее повлиял на радикальные подходы Андре к скульптуре.

Андре служил в армии США в Северной Каролине в 19551956, переехал в Нью-Йорк в 1956. В Нью-Йорке Фрэмптон представил Андре Константину Бранкузи, благодаря которому Андре в 1958 вновь свёл знакомство с бывшим сокурсником по Академии Филипса, Фрэнком Стеллой. Андре делил студию со Стеллой с 1958 по 1960.

В ранних скульптурах Андре из дерева можно увидеть влияние Бранкузи, но разговоры со Стеллой о пространстве и форме привели его к поискам в другом направлении. В период, когда Андре делил студию со Стеллой, он создал серию деревянных скульптур, таких как Radial Arm Saw (1959) и Maple Spindle Exercise (1959).

С 1960 по 1964 Андре работал кондуктором в Нью-Джерси. Опыт «синего воротничка» повлиял на творческую индивидуальность Андре. Впоследствии для него не было необычным одеваться в комбинезон и синюю рубашку даже на самые официальные мероприятия.

В этот период Андре сфокусировался преимущественно на написании текстов (только в 1980 была опубликована книга «12 диалогов»). Конкретная поэзия Андре выставлялась в США и Европе, полное собрание находится в коллекции Стеделийк Музеума в Амстердаме.

В 1960 Андре сделал наброски серии скульптур, которую он назвал «Элементы». Он предполагал делать эти скульптуры из стандартных блоков дерева 12 x 12 x 36" (30.2 x 30.2 x 90.7 см), используя простые конфигурации, но из-за недостатка средств не смог купить древесину. Важность «Элементов» даже в виде набросков заключается в решении использовать модульные единицы в регулярных повторяющихся композициях: принцип, который стал фундаментальным для его более поздних работ.

В 1965 он впервые публично выставил свои скульптуры на выставке «Shape and Structure» (куратор Henry Geldzahler) в Галерее Tibor de Nagy. Противоречивая работа Андре «Lever» была в 1966 включена в выставку «Primary Structures» в Еврейском музее в Нью-Йорке. В 1970 прошла персональная выставка Андре в Музее Гуггенхайма.

В 1966 Карл Андре революционизировал скульптуру новаторскими работами (такими как «37 Pieces of Work», впервые была выставлена в Музее Гуггенхайма в 1970), которые лежали плоско на земле вместо того, чтобы подыматься вверх в окружающем пространстве. Андре приглашал зрителей прогуляться по скульптуре: так они могли ощутить на сенсорном уровне ощущения от различных материалов (таких как сталь и алюминий) и различия между стоянием в центре скульптуры и нахождением за пределами её границ.

В 1969 Андре помог в организации Коалиции работников искусства (Art Workers Coalition).

В 1970-х художник готовит ряд масштабных инсталляций, таких как «Blocks and Stones» в 1973 для Портлендского центра визуального искусства, Орегон, а также работы для публичных пространств, как «Stone Field Sculpture» в 1977 в Хартфорде.

В 1972 Галерея Тейт купила работу Андре «Equivalent VIII», композицию из кирпичей. Она выставлялась несколько раз без происшествий, но стала центром скандала в 1976 после публикации в The Sunday Times. «Кирпичная полемика» стала одним из самых известных дебатов в Британии о современном искусстве.

Трагедия Аны Мендьета

В 1979 году, в Галерее AIR в Нью-Йорке, приятели-художники Леон Голуб и Нэнси Сперо познакомили Андре с авангардной художницей кубинского происхождения Аной Мендьета. Вскоре завязался роман. Восхищённый творческой мощью миниатюрной 30-летней женщины, Карл Андре путешествует с ней по Италии и Германии, вводит в круг художественного бомонда Нью-Йорка, помогает в организации её выставок. На шестом году отношений, в январе 1985 года Андре и Мендьета поженились. Но это не спасло выдыхающийся к тому времени, омрачённый скандалами союз двух самобытных, равно претендующих на лидерство художников. 8 сентября 1985 года, после ссоры с мужем, Мендьета выпала из окна их квартиры на 34-м этаже в Гринвич-Виллидж и разбилась насмерть. Андре был обвинен в убийстве второй степени, и ему предстояло пережить три трудных года судебного разбирательства. В ходе судебного процесса он пошёл на отчаянный шаг и отказался от суда присяжных[4]. Коллеги Андре резко размежевались в отношении его виновности. Большинство всё-таки высказались в его поддержку, хотя бы ввиду опасности того, что (как выразился один из друзей) «феминистская клика заклюёт бедолагу»[5].

Семья Аны Мендьета и активистки феминистского движения, уверенные в виновности Андре, считали, что мягкая реакция сторонников Карла Андре (большей частью, представителей художественного истеблишмента Нью-Йорка) снимает с белого мужчины ответственность за насилие в отношении латиноамериканской женщины. В частности, представляющая близкий Ане Мендьета круг перформансистов художница Кароли Шнееманruen требовала от Андре публичных объяснений, что же на самом деле произошло в роковую ночь в квартире 34-го этажа[6]. Феминистки пикетировали галерею Полы Купер, где шла выставка Андре, преследовали художника на улицах города, травили его в печатной прессе и на телевидении[7].

Выстоять помогла настоящая поддержка друзей. В СИЗО острова-тюрьмы Рикерс Карл Андре пробыл недолго; он вышел под залог в четверть миллиона долларов, который внёс за него художник-минималист, старый друг Фрэнк Стелла[8]; а Клас Олденбург на первое время дал Андре приют в своей мастерской.

Наконец, после изматывающей судебной тяжбы, 11 февраля 1988 года судья Шлезингер снял все обвинения с Карла Андре, и художник был признан полностью невиновным.

Персональные выставки

  • 2009: Konrad Fischer Galerie, Дюссельдорф
  • 2008: CuAl, Konrad Fischer Galerie, Дюссельдорф
  • 2007: Konrad Fischer Galerie, Берлин
  • 2007: Homage to Chillida, Kunst-Station Sankt Peter Köln, Кёльн
  • 2007: Andrea Rosen Gallery, Нью-Йорк
  • 2006: Konrad Fischer Galerie, Дюссельдорф
  • 2006: Galerie Tschudi, Гларус
  • 2006: Georg Kargl BOX, Вена
  • 2006: Georg Kargl Fine Arts, Вена
  • 2006: Sadie Coles HQ, Лондон
  • 2005: Galerie Tschudi, Гларус
  • 2005: Kunsthalle Basel, Базель
  • 2004: Konrad Fischer Galerie, Дюссельдорф
  • 2004: Sadie Coles HQ, Лондон
  • 2003: Thank you Glarus, Kunsthaus Glarus, Гларус
  • 2003: ALUMINUM SQUARES, Konrad Fischer Galerie, Дюссельдорф
  • 2001: Words and small fields, Sadie Coles HQ, Лондон
  • 2001: Middelheim Museum, Антверпен
  • 1999: Konrad Fischer Galerie, Дюссельдорф
  • 1998: 12 Isohedra, Inverleith House, Эдинбург
  • 1998: Alfonso Artiaco, Неаполь

Примечания

  1. RKDartists
  2. SNAC — 2010.
  3. Encyclopædia Britannica
  4. Большая биографическая статья «Материалист» о Карле Андре размещена в номере от 5 декабря 2011 журнала Нью-Йоркер.
  5. Образец “обвинительного уклона” находим у корреспондентки «Нью-Йорк Мэгэзин» Джойс Уодлер, в её статье «A Death in Art», от 16 декабря 1985, с тенденциозной фото-подборкой в тексте статьи.
  6. Драму, поделившую жизнь Карла Андре на “до” и “после” описал литератор, автор журналистских расследований Роберт Кац (Robert Katz, 1933–2010) в книге 1990 года «Naked by the Window».
  7. Robert Katz. Naked by the Window: The Fatal Marriage of Carl Andre and Ana Mendieta. — New York: Atlantic Monthly Press, 1990. — 428 с. ISBN 0871133547.
  8. Рецензия (авторства Винсента Патрика) на книгу Р. Каца «Naked by the Window» помещена в New York Times, в номере от 10 июня 1990, и озаглавлена «A Death in the Art World».

Ссылки

Данная страница на сайте WikiSort.ru содержит текст со страницы сайта "Википедия".

Если Вы хотите её отредактировать, то можете сделать это на странице редактирования в Википедии.

Если сделанные Вами правки не будут кем-нибудь удалены, то через несколько дней они появятся на сайте WikiSort.ru .




Текст в блоке "Читать" взят с сайта "Википедия" и доступен по лицензии Creative Commons Attribution-ShareAlike; в отдельных случаях могут действовать дополнительные условия.

Другой контент может иметь иную лицензию. Перед использованием материалов сайта WikiSort.ru внимательно изучите правила лицензирования конкретных элементов наполнения сайта.

2019-2025
WikiSort.ru - проект по пересортировке и дополнению контента Википедии