WikiSort.ru - Театры

Евгения Сафонова
Имя при рождении	Евгения Глебовна Сафонова
Дата рождения	7 апреля 1982(1982-04-07) (36 лет)
Место рождения	Томск
Гражданство	Россия Россия
Род деятельности	театральный режиссёр
Награды и премии	Премия для молодых «Прорыв» (2016)

Евгения Глебовна Сафонова (род. 7 апреля, 1982) — российский театральный режиссёр.

Биография

В 2002 году поступила в Санкт-Петербургскую государственную академию театрального искусства (мастерская профессора Ю. М. Красовского). В 2007 году с отличием окончила СПбГАТИ (специальности «Режиссура театра» и «Актерское искусство»). Актерской дипломной работой стала роль Любови Раневской («Вишневый сад» А. П. Чехова, режиссеры Ю. М. Красовский, Г. И. Филимонова). В 2007 году со спектаклем «Вишневый сад» принимала участие в IV международном театральном фестивале в Варшаве (исполнение роли Любови Раневской было отмечено призом за лучшую женскую роль). По окончании фестиваля получила приглашение поставить спектакль «Вишневый сад» в Варшавской театральной Академии (Teatr Collegium Nobilium).

С 2008 по 2010 год работала режиссером Александринского театра^[1]. Была ассистентом режиссера в спектакле «Ксения. История любви» Вадима Леванова (режиссер — Валерий Фокин, 2009)^[2]. Участвовала в спектакле «Живой труп» Л. Н. Толстого (режиссер — Валерий Фокин).

В 2012 году принимала участие в Режиссерской лаборатории Линкольн-центра (Нью-Йорк).

В 2015 году прошла стажировку в рамках программы Internationales Forum театрального фестиваля Theatertreffen (Берлин) ^[3].

Лауреат Санкт-Петербургской молодёжной театральной премии «Прорыв» в категории «Лучший молодой режиссёр» (2016) ^[4].

Лауреат специального приза Высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой Софит» (2018) ^[5].

Цитаты

• «Спектакль Евгении Сафоновой, краткий и насыщенный, выпадает из театральных начинаний последних лет. В нём нет привычной инфантильности и приблизительности. Рука, его рисовавшая, тверда, и рисунок потому чуть ли не геометрически правилен. Он может показаться скучным, напыщенным, заинтеллектуализированным. Отчасти потому, что зрители отвыкли от напряжения.»^[6] — Елена Горфункель о спектакле «Цари», 2010.
• «Режиссер просто и полноценно реализует в маленьком пространстве подвала «ОN. ТЕАТРА» абсурдное, экзистенциальное пространство пьесы. Поражает высокоточная работа с текстом: начиная с комедии абсурда, режиссер с каждым сюжетным поворотом мощно и плотно вгоняет винты в «крышку гроба» героев, усиливая состояние экзистенциального ужаса.»^[7] — Елена Строгалева о спектакле «Двое бедных румын, говорящих по-польски», 2012.
• «Перфекционистка, Сафонова медленно работает и долго, подробно, как сейчас не в чести, репетирует. Повестке дня, требующей сиюминутного результата здесь-и-сейчас, она противопоставляет нацеленность на постепенное прорастание, на исследование, поиск. Взнервленные, мускулисто-напряженные, не имеющие ничего общего с расхожими стереотипами о «женской режиссуре», ее спектакли неуживчивы и вызывающе самостоятельны. Вольно или невольно Сафонова с завидной последовательностью и жесткостью идет наперекор духу времени, работая на преодоление — и добиваясь, судя по хронологически последней работе, вполне впечатляющих результатов.»^[8] — Дмитрий Ренанский о спектакле «Братья», 2014.
• «Не усугубляя маньеристский ужас фантазмов писателя, режиссер вместе с чутко понявшими ее артистами проходит по грани: между красивостью «актуального» в своем облике спектакля и хтонью, грозящей выплеснуться из-под внешней сдержанности формы.»^[9] — Кристина Матвиенко о спектакле «Мамлеев. Иное», 2016.
• «Евгения Сафонова выбирает миф, масштаб, размах, ритм, расчет, простор, структуру, геометрию, пафос («в хорошем смысле слова», то бишь в первоначальном). В те дни, когда «классическим» театром преспокойно называют утренник в Малом (даже если там не играют утренники), эта суровая молодая женщина не к месту напоминает, что «классический» — это, прежде всего, древнегреческий»^[10]. — Лилия Шитенбург о спектакле «Медея», 2018.

Ключевые режиссёрские работы

• 2010  — «Цари» Хулио Кортасара. Александринский театр, Санкт-Петербург^[11].
• 2012  — «Двое бедных румын, говорящих по-польски» Дороты Масловской. Этюд-Театр, Санкт-Петербург.
• 2013  — «Язычники» Анны Яблонской. Театр юного зрителя, Томск.
• 2014-2015  — «Братья» по роману Ф. М. Достоевского «Братья Карамазовы». Театр «Приют комедианта», Санкт-Петербург^[12].
• 2016 — «Мамлеев. Иное» по прозе Юрия Мамлеева. Камерный театр, Воронеж ^[13].
• 2017 — «Лицо Земли» по пьесе Аси Волошиной и Евгении Сафоновой. Театр юных зрителей имени А. А. Брянцева, Санкт-Петербург^[14].
• 2018 — «Медея» по текстам Еврипида, Сенеки и Хайнера Мюллера. Театр имени Ленсовета, Санкт-Петербург^[15].
• 2019 — «Аустерлиц» по роману В.Г. Зебальда. Большой драматический театр имени Г.А. Товстоногова, Санкт-Петербург ^[16]

Источники