| Одри Флэк | |
|---|---|
| Audrey Flack | |
 | |
| Дата рождения | 30 мая 1931[1][2][…] (87 лет) |
| Место рождения | |
| Страна | |
| Род деятельности | скульптор, художник |
| Сайт | audreyflack.com |
 | |
Одри Флэк (англ. Audrey Flack, родилась 30 мая 1931 года) — американская художница, скульптор и фотограф, пионер жанра фотороеализм.
Её работы выставлены в нескольких крупных музеях мира. Её фотореалистичные картины стали первыми картинами в этом жанре, приобретенными Музеем современной искусства для постоянной коллекции.
Образование
Флэк закончила Высшую школу музыки и искусства в Нью-Йорке. Она изучала изобразительное искусство с 1948 по 1953, одним из её учителей был Джозеф Альберс. Одри обладает несколькими учеными степенями, в том числе обычной и почётной докторскими степенями Cooper Union и степенью бакалавра изобразительных искусств Йельского Университета. Она также изучала историю искусств в Нью-Йоркском университете.
В 1982 году университет Cooper Union наградил её медалью. Флэк также получила несколько почетных докторских степеней разных университетов.
Творчество
Ранние работы Флэк (1950-е годы) были выполнены в стиле абстрактного экспрессионизма, а также ироничного китча. Однако в 1960-х Флэк постепенно пришла к новому реализму, а затем к фотореализму. Отчасти её обращение к фотореализму было вызвано желанием достичь более тесного взаимодействия со зрителями. В 1966 году Флэк стала первой художницей-фотореалисткой, чьи картины вошли в постоянную коллекцию Нью-Йоркского музея современного искусства. С 1976 по 1978 год она создала серию картин под названием Vanitas, в том числе свою известную работу «Мэрилин».
Известный критик Роберт Морган писал о работах Флэк: «она взяла знаки снисхождения, красоты и эксцесса и превратила их в символ желания, тщетности и эмансипации».
В начале 80-х Флэк перешла к скульптуре. Сама она описывает эту перемену стремлением к «чему-то солидному, реальному, осязаемому. Чему-то, что можно держать и за что можно держаться». В отличии от своих картин, в которые она включает повседневные и исторические элементы, в своих скульптурах она чаще обращается к мифам и религиозным темам.
В 1989 году Одри написала книгу Art & Soul: Notes on Creating, в которых выразила своим мысли о том, что значит быть художницей.
Работы Флэк выставлены в нескольких ведущих музеях, в том числе в Национальной галерее Австралии, Музее американского искусства Уитни, Музее Соломона Гуггенхейма и Метрополитен-музее.
Фотореализм
Флэк наиболее известна своими картинами в стиле фотореализма. Она была одной из первых, кто стал использовать фотографию как основу для картины. Этот жанр, включающий в себя элементы поп-арта, основан на изображении реального и обыденного, от рекламы до автомобилей и косметики. Флэк изображает предметы повседневного домашнего обихода, такие как губная помада, флаконы с духами, фрукты и т. д. Эти предметы нарушают или заполняют пространство картины, которое часто представляет собой натюрморт. Часто объектом её картин являются женщины, а иногда Флэк обращается к реальным историческим событиям, например, Второй мировой войне и убийству Кеннеди.
Выставки
- 2017 "Audrey Flack: Master Drawings from Crivelli, " Hollis Taggart Galleries.
- 2015—2016 "Heroines: Audrey Flack’s Transcendent Drawings and Prints, " Williams Center Galleries, Lafayette College; The Hyde Collection Art Museum & Historic House, Glens Falls; The Butler Institute of American Art, Youngstown,.
- 2015 "Audrey Flack: The Abstract Expressionist Years, " Hollis Taggart Galleries.
- 2012 «Audrey Flack: Sculpture, 1989—2012,» Garth Greenan Gallery.
- 2010 "Audrey Flack Paints a Picture, " Gary Snyder Gallery.
- 2007 "Daphne Speaks: An Exhibition of Sculpture and Master Workshop Prints, " University of North Dakota.
- 2007 "Audrey Flack: Abstract Expressionist, " Rider University Art Gallery.
- 2007 "Plasters and Disasters — Audrey Flack’s Recent Sculpture, " Kingsborough Community College.
- 2002 «Drawings, Watercolors and Sculptures — Responses to 9/11,» Vered Gallery.
- 2001 "Plein Air Watercolors and Drawings, " Bernaducci-Meisel Gallery.
- 1999 "Icons of the 20th Century, " Savannah College of Art and Design.
- 1998 "Audrey Flack — New Work, " Louis K. Meisel Gallery.
- 1996 "Daphne Speaks, " Guild Hall Museum.
- 1996 "Amor Vincit Omnia, " Art Museum of Western Virginia.
Примечания
Литература
- Meisel, Louis. "Biography of Audrey Flack
- «Oral history interview with Audrey Flack, „
- Audrey Flack papers, circa 1952—2008“. Archives of American Art. Smithsonian Institution
- „Biography“. Audrey Flack.
- Gaze, Delia (1997). Dictionary of Women Artists. Chicago, IL: Fitzroy Dearborn Publishers. p. 526. ISBN 1-884964-21-4
- „Audrey Flack Biography“. Jewish Virtual Library. American-Israeli Cooperative Enterprise.
- Audrey Flack’s Marilyn: Still Life, Vanitas, Trompe l’Oeil». The University of Arizona Museum of Art and Archive of Visual Arts
- Thompson, Graham: American Culture in the 1980s (Twentieth Century American Culture), Edinburgh University Press, 2007
- Morgan, Robert C. (November 2010). «Audrey Flack and the Revolution of Still Life Painting»
- Flack, Audrey. (1 October 1986). Art & Soul: Notes on Creating. Dutton. ISBN 978-0-525-24443-1
- Meisel, Louis. «The Biography of Audrey Flack». Audrey Flack
Ссылки
Данная страница на сайте WikiSort.ru содержит текст со страницы сайта "Википедия".
Если Вы хотите её отредактировать, то можете сделать это на странице редактирования в Википедии.
Если сделанные Вами правки не будут кем-нибудь удалены, то через несколько дней они появятся на сайте WikiSort.ru .