Янис Розенталс | |
---|---|
Janis Rozentāls | |
![]() Автопортрет. 1900 | |
Дата рождения | 6 (18) марта 1866 |
Место рождения | Салдусская волость, Гольдингенский уезд, Курляндская губерния, Российская империя (ныне Салдусский край, Латвия) |
Дата смерти | 13 (26) декабря 1916 (50 лет) |
Место смерти | Хельсинки, Великое княжество Финляндское, Российская империя |
Подданство |
![]() |
Жанр | портрет |
Учёба | Высшее художественное училище (1896) |
Стиль | реализм, импрессионизм |
![]() |
Я́нис Ро́зенталс (латыш. Janis Rozentāls; 6 (18) марта 1866 — 13 (26) декабря 1916 года, Хельсинки) — один из первых профессиональных латышских художников, был в числе создателей латышской национальной школы живописи.
Янис Розенталс родился 6/18 марта 1866 года в Салдусской волости Гольдингенского уезда Курляндской губернии в семье кузнеца Микелиса Розенталя.
Учился в Рижской школе Немецкого общества ремесленников. Окончил Высшее художественное училище при Императорской Академии художеств в Санкт-Петербурге, с дипломной работой «Из церкви» (под руководством В. Е. Маковского, 1896).
Был педагогом в художественной школе В. Блума (1905—1906), Рижском городском художественном училище (1906—1913), руководил частной художественной студией (1906—1910), художественными отделами журналов «Vērotājs» (1903—1905) и «Druva» (1912—1914). С 1894 года принимал участие в выставках. Был членом петербургского кружка латышских художников «Рукис» («Rūķis»)[1].
Поворот в жизни художника произошёл в ноябре 1902 года, когда в Риге Янис Розенталь познакомился с финской певицей Элли Форсселл (фин. Elli Forssell) (26.10.1871—26.6.1943),[2][3][4] которая стала его музой и женой. 5 марта 1903 года они поженились в Хельсинки.[5][6], жили в Риге, на нескольких квартирах, в том числе в квартире-студии на улице Альберта.
В семье Розенталсов было трое детей — Лейла (латыш. Laila Gedde (1903–1977)), Ирья (латыш. Irja Ausma (1906–1984))[7] и Микелис (латыш. Maris Miķelis (1907–1952)). Известная в нескольких вариантах картина Розенталса «Мать и дитя» выполненная в манере христианской иконографии изображает его жену, Элли Розенталь, кормящую ребёнка.
Первая мировая война прервала их жизнь в Риге и в 1915 году они переехали в Финляндию. Умер Янис Розенталс 13(26) декабря 1916 года после тяжёлой болезни (от инсульта) в Хельсинки.
В 1920 году прах художника был перезахоронен на рижском Лесном кладбище.
В мастерской художника, располагавшейся в доме архитектора Константина Пекшена на ул. Альберта, 12 (где Розенталс, предположительно, расписал потолок над винтовой лестницей подъезда), которую он делил со своим другом — писателем Рудольфом Блауманисом, ныне находится мемориальный музей.[8].
В 2016 году прошла выставка в Латвийском Национальном художественном музее, крупнейшая, посвящённая творчеству художника, на ней были представлены не только его картины, но и выставлены фотографии, сделанные им для этих картин.
У здания Латвийского Национального художественного музея в 1936 году был открыт памятник Янису Розенталсу работы скульптора Буркарда Дзениса.
Янис Розенталс работал в широком творческом диапазоне. Помимо живописи (пейзаж, портрет, жанровая композиция) и графики — серия портретов писателей и художников (ок. 1907), цикл рисунков выполненных на острове Капри (1912), автор мозаичного панно на фасаде дома Рижского латышского общества, алтарной росписи Новой церкви Гертруды и картины «Иисус на кресте» в ризнице лютеранской Церкви Святого Иоанна Крестителя, книжных и журнальных иллюстраций. Публиковал материалы по истории искусства и критические статьи.
В постоянной экспозиции Латвийского Национального художественного музея находятся следующие картины художника: «Автопортрет» (1900), «Портрет П. Федера» (1901), «У стола» (ок. 1900), «Из церкви» (1894), «Ликующие дети», «В мастерской художника», «Женщина в белом», «Парижское кафе» (1908), «Аркадия» (1910), «Стрелец» (1914), «Принцесса и обезьяна» (1913, в трёх близких друг другу версиях; наиболее известное и значимое с художественной точки зрения полотно художника), «Ранняя весна в Курземе» (1909), «Портрет Малвины Вигнере-Гринберге» (1916).
Ярким явлением в творчестве художника стала картина «Ликующие дети» (1901).
Данная страница на сайте WikiSort.ru содержит текст со страницы сайта "Википедия".
Если Вы хотите её отредактировать, то можете сделать это на странице редактирования в Википедии.
Если сделанные Вами правки не будут кем-нибудь удалены, то через несколько дней они появятся на сайте WikiSort.ru .