Айтымбай Молдабеков | |
---|---|
![]() Молдабеков Айтымбай, 1991 г. | |
Дата рождения | 15 мая 1924 |
Место рождения | Акмолинск |
Дата смерти | 21 сентября 2001 (77 лет) |
Место смерти | Алматы |
Гражданство |
![]() ![]() |
Жанр | художник, живописец, монументалист, художник театра |
Награды | |
![]() |
Молдабеков Айтымбай (15 мая 1924, г. Акмолинск (нын. г. Астана), КазССР — 21 сентября 2001, г. Алматы, Республика Казахстан) — советский и казахстанский художник-живописец, монументалист, художник театра, педагог, член Союза Художников СССР, участник Великой Отечественной Войны (1941—1945 гг).
Айтымбай родился в Акмолинске 15 мая 1924 года в семье рабочего Дисеинбаева (Джиенбаева) Молдабека. В 1928 году он попал в детский дом города Петропавловск (позже детский дом был переведен в с. Явленка). С ранних лет Айтымбай интересовался изобразительным искусством. В 1934 году старший брат Айтымбая, Осербек, забрал его из детского дома. В 1937 вместе с братом Айтымбай переехал в Алма-Ату, отсюда в феврале 1943 его призвали в армию. Служил в кавалерийском полку в Алма-Ате, а затем ушел на войну.[1] Воевал на 4-м Украинском фронте, затем на 2-м Украинском фронте. Был помощником командира взвода и стрелком из ПТР в 37-м Донском казачьем полку, 11-й гвардейской кавалерийской дивизии. 13 февраля 1944 года, во время Корсунь-Шевченковской операции, был тяжело ранен в правое бедро и колено. Айтымбай был направлен в госпиталь, сначала в Харьков, затем в Баку. Войну закончил в звании старшего сержанта, был награждён орденами Отечественной Войны I и II степени, медалью «За боевые заслуги».
После войны Молдабеков работал инкассатором в Нарынколе. По совету брата Айтымбай подал документы в приемную комиссию Казахского юридического института, но увидев на щите с афишами объявление о приеме учащихся в художественное училище решился поступать туда. Рисунков и этюдов, обязательных для поступления в училище у него не было, но первые встречи с абитуриентом Молдабековым убедили профессора живописи Черкасского А. М. в достаточных способностях экзаменуемого. Осенью 1945 года Айтымбай стал студентом Казахского Республиканского Театрально-Художественного Училища имени Н. В. Гоголя, которое окончил по двум отделениям: художественно-педагогическому (в 1950 году) и театрально-декоративному (в 1952 году).
В 1950 году женился на Гадеевой Таире Салиховне, студентке 2 курса театрально- декоративного отделения. Они прожили вместе 50 лет, воспитав в творческой среде двоих детей, Ирка и Адилэ Молдабековых — тоже художников.
С 1950 года Айтымбай начал участвовать в выставках. После выставки дипломных работ студентов училища, в конце 1950 года, участвовал в Республиканской Художественной выставке «30 Лет Советского Казахстана.»[2]
В 1952 году Молдабеков начал работать в Государственном академическом театре оперы и балета им. Абая. Являлся одним из первых профессиональных театральных художников-постановщиков. Сначала работал заведующим декорационного цеха, а затем уже главным художником. Им были оформлены более 20 театральных постановок: «Шурале» Яруллина Ф. (1956), «Кащей бессмертный» Римского-Корсакова Н. А. (1957), «Дорогой дружбы» Тлендиева Н., Степанова Л., Манаева E. (1958), «Камбар и Назым» Великанова В. (1959), «Флория Тоска» Пуччини Дж., «Травиата» Верди Дж., «Виндзорские кумушки» Николаи О., «Фауст» Гуно Ш., «Дон Паскуале» Доницетти Г. и другие.
"Волшебное" перевоплощение декораций в художественной постановке «Шурале» 1956 года вызвало зрительские симпатий. Работая в театре, Айтымбай много времени уделял станковой живописи, писал этюды, создавал эскизы. В своих работах Молдабеков стремился к цветовой выразительности и композиционной непосредственности. Более ярко эти качества художника проявились в произведениях: «Трудны годы», «Именем Революции», «Муса Джалиль», «Хозяйка», «Друзья», «Портрет Д. Бенджалина».
В конце 1957 года Айтымбай принял участие в Республиканской Художественной выставке произведений художников Казахстана посвященной 40-летию Великой Октябрьской Социалистической Революции[3], которая проходила в Казахской государственной художественной галерее им. Т. Г. Шевченко (нын. Государственный музей искусств Республики Казахстан им. А. Кастеева), в 1958 — в Преддекадной выставке работ художников Казахстана[4].
В июне 1958 года Министерство культуры Казахской ССР направило Молдабекова на учебу в Институт живописи, скульптуры и архитектуры им. И. Е. Репина, но в связи с семейными обстоятельствами Айтымбай отказался от этой возможности.
С 1959 года Айтымбай являлся Членом Союза Художников СССР. В следующее десятилетие (в 60-х годах) Молдабеков преподавал специальные дисциплины в Алма-Атинском художественном училище имени Н. В. Гоголя. Министерством Культуры Молдабеков был приглашен на должность инспектора по закупу произведений искусств у художников Казахстана и СССР для пополнения фонда художественной галереи и дирекции художественных выставок. Также он занимался организацией работы Дирекции Художественных выставок и проектирования памятников, состоял в экспертной комиссии.
С середины 60-х годов Айтымбай являлся Главным Художником Художественного Фонда Казахстана, позже Съезд Союза Художников избирал Молдабекова председателем этого Фонда.
В период «Оттепели» приехавшие с дружественной поездкой американские искусствоведы отметили произведения Молдабекова интересными по цветовому решению. Вскоре после их отъезда, Айтымбай получилшт вскрытую бандероль, где находилась книга репродукций известного французского художника Жоржа Руо, выпущенная издательством «SKIRA», и приглашение посетить США.
Начиная с 50-х годов Молдабеков Айтымбай проводил интересные и глубокие исследования в области восприятия цвета и цветовых сочетаний с точки зрения живописи. Большое значение придавал субъективному восприятию цвета, цветовых и тоновых сочетаний, психологии восприятия больших цветных плоскостей.[источник не указан 1497 дней]
В период с 1960 по 1975 годы Молдабеков писал картины на военно-патриотическую тему («Годы боевые», «Товарищ», «В тылу», «1942 год», «Земля», «Родина», «Весна 1945 года», «Поверженные знамена»), на историко-революционную тему («Вагон смерти. Рождение С. Сейфуллина» в соавторстве с художником К. Кузнецовым,) тему труда и отдыха («Коллеги», «Портрет Бекхожина»), семьи, любви, счастья и мира («Портрет Художницы Гадеевой», «Теплый день», «Новый дом», «Портрет сына», «Портрет дочери») В своих полотнах Молдабеков стремился к цветовой значимости, к эмоциональному воздействию. Художник работал над обогащением колорита. Акцент делался на содержание, но активность цветовой гаммы становилась эмоциональным моментом картин. Лирическая, светлая нота определяла настроение большого полотна «Весна 1945 года» (1970).
В этой картине образ героя был сопоставлен с цветущим весенним пейзажем.
Создаваемые Молдабековым произведения, почти, всегда выходили за пределы узконационального искусства. Его герои интернациональны, их идеи общечеловечны. В картине «Аттестат Зрелости» (1974) наиболее полно были выражены внутренние чувства художника, накопленные за прошедшие годы. «Аттестат Зрелости» — это широкий взгляд художника на своё поколение. «Мы всегда были в строю» — вспоминал Молдабеков, комментируя своё произведение, как самовыражение чувств своих сверстников. «Мы понимали, за что идем в бой. Мое поколение и теперь в строю» (1974 год, интервью перед юбилейной выставкой).
В 1972 издательством «Жазушы» была выпущена открытка[5] по картине Молдабекова «Алмаатинцы в боях за Москву» (1971). Это большое (150*290 мм), насыщенное оттенками красного цвета полотно, которое экспонировалось на выставках в Алма-Ате и Ташкенте.
В апреле 1975 года прошла юбилейная выставка Айтымбая Молдабекова. Наряду со значительными, характерными для художника работами, такими как «Портрет профессора консерватории Б. Жилисбаева», «Бану», «Кончилась ваша власть» экспонировались этюды, пейзажи и натюрморты.
Молдабеков также продолжал участвовать в республиканских и всесоюзных выставках. Так, в декабре 1977 года картина «В новую жизнь» была представлена на всесоюзной художественной выставке «Всегда начеку», посвященной 60-летию Великой Октябрьской социалистической революции и 60-летию советской милиции", проходившей в Москве. Также в Москве в феврале — марте 1978 на всесоюзной художественной выставке была представлена картина "Снайпер П. Абдыбеков " (1975). Работы Молдабекова печатали на обложках журнала «Жулдыз»: «Ленин с детьми» в апреле 1979 года и «Знамя Коммуны» в ноябре 1981 года.
В марте 1980 года жена Гадеева — Молдабекова Таира по болезни стала инвалидом I группы. Айтымбай ухаживал за ней, поддерживал и продолжал работать. Но в 1981 году Айтымбай сам попал в беду, его без доказательств обвинили и, хотя он не признал свою вину, осудили на 4 года. Немаловажную роль в травле Молдабекова сыграла небольшая группа художников. Его исключили из Союза Художников, отобрали мастерскую. С 1981 по 1985 годы он отбывал срок в Кушмурунском лагере. В этот период Молдабеков работал художником-оформителем, знакомясь с судьбой осужденных, создал огромную серию портретов и композиции на эту тему.
В 1985 году Молдабеков вернулся и начал активно писать картины, собрал фотографии старых работ и подал заявление на повторное вступление в Союз Художников. В 1987 году он безоговорочно повторно вступил в Союз Художников СССР.
В период «Перестройки» Молдабеков писал картины, посвященные самосознанию народа, определению точки опоры и пути к будущему («Разговор с предками», «Шакарим. Смерть поэта», «Тюркская легенда», «Алтынсарин», «Схватка Орла и Волка», «Возвращение батыров»).
В эти годы Молдабеков познакомился с послом Франции в Казахстане, господином Бертраном Фессар де Фуко, который регулярно покупал его работы для себя и своих друзей. В середине 90-х годов Молдабеков продал много картин в Турцию, Италию, Японию, США, и Россию.
В этот период Айтымбая увлекали философские темы, эпосы и притчи. Он написал такие произведения как: «Сизифы», «Арба», «Яблоко раздора», «Мария — мать Иисуса», «Прометей», «Икар», серии «Адам и Ева» и «Свадьба по-казахски». В интервью 2000 года Молдабеков сказал: «К старости я пришел к выводу: главнее любви ничего нет. Только любовь двигает жизнь, и это — философия жизни».
В конце 90-х годов Молдабеков начал осваивать компьютер, и создал в графической программе серию работ, его работы были напечатаны в журнале «Компьютерра». В то же время он продолжал писать натюрморты, пейзажи и картины на философские темы.
21 сентября 2001 года на 78 году жизни Молдабеков скончался после тяжелой болезни.
Данная страница на сайте WikiSort.ru содержит текст со страницы сайта "Википедия".
Если Вы хотите её отредактировать, то можете сделать это на странице редактирования в Википедии.
Если сделанные Вами правки не будут кем-нибудь удалены, то через несколько дней они появятся на сайте WikiSort.ru .